三平台大剧对打，“史同女”最受伤？ -

经过一段时间的期待，长剧市场似乎迎来转机。截至5月23日，《折腰》《藏海传》《人生若如初见》三部作品持续领跑近期网络剧与电视剧播放量榜单，腾讯视频、优酷视频、爱奇艺三大平台间的激烈竞争态势愈发明显。其中《藏海传》开播首日便引发全网热议，登上热搜榜首；而《折腰》《人生若如初见》则通过调整内容、同步上线且无前期宣传的方式直接空降播出，同样收获高热度。此外，新生代流量明星的良性竞争，也助推了此前表现平淡的播放市场在第二季度实现复苏。

近期，三部热门剧集同时遭遇了历史改编争议的“史同”群体抵制，围绕剧集是否应借鉴历史人物原型展开讨论。当前，改编自女频古言IP的《折腰》在腾讯视频开播后迅速攀升至2.8万热度，仅用六天便刷新平台破3万热度纪录。数据显示，该剧首日播放量达1951万，位列今年正片播放量TOP5，上线八天累计播放量突破4980万，市占率17.08%，连续七天登顶全网网剧日播榜首。而优酷于5月18日上线的《藏海传》同样引发关注，该片由郑晓龙执导，肖战与张婧仪主演，播出38小时内热度破万，创下平台自2024年改版以来最快破万纪录。作为台网双播剧集，其在央视八套首播日收视率峰值突破2，刷新近三年黄金档古装剧收视纪录，上线三日全网正片播放量已突破1亿。

与其他两部同日开播的剧集相比，由李现、春夏等主演的《人生若如初见》虽未达到前两部的宣传热度，但仍以首日5810的热度值跻身爱奇艺站内电视剧首日热度榜前十。该剧历经三年沉淀打磨，热度值已突破7000大关。据云合数据统计，截至5月22日，更新至12集的《藏海传》正片有效播放市占率稳居22%首位，而播放至21集的《折腰》市占率下滑至19.2%位列第二。同样处于剧情中段的《人生若如初见》更新至26集后，市占率持续下降至5.7%，排名第三。

广告主在投放过程中通常会依据市场反馈灵活调整策略。相较之下，剧集的招商情况及商业化进程更能直观体现其实际热度。据统计，《藏海传》目前平均单集招商8-9个品牌，其中包括乐事、蒙牛、百威、荣耀手机、OPPO等。此前，优酷平台披露，《藏海传》在开播前已与30余家品牌签约，刷新了2025年优酷大剧在播出前招商金额与合作数量两项纪录。而《折腰》《人生若如初见》则呈现差异化招商节奏，《折腰》最高单集招商达8个品牌；《人生若如初见》前3集仅1个品牌广告，随后经历11集无广告时段，后又短暂增加2集广告，继续维持无广告状态。值得注意的是，当前剧集热度竞争的焦点逐渐集中于男主表现，《藏海传》等剧集的招商成绩与云包场数据均显示，粉丝经济对维持热度具有显著影响。根据豆瓣小组"收视率研究中心"公布的云包场总额数据，截至5月22日，《藏海传》已投入超1032万元，成为首部突破千万级云包场的剧集；《折腰》开播至今云包场投入逾707万元；即便是声量较小的《人生若如初见》，云包场金额也突破105万元。不过，有粉丝透露，三部剧集的云包场投入金额可能远超官方公布数据，刘宇宁和肖战的粉丝群体仍在持续为剧集热度进行投入。

在当代，一种名为“云包场”的高投入应援行为模式逐渐兴起，其本质是通过粉丝经济为艺人提供支持。这种现象不仅源于粉丝与亲朋好友对艺人的热情追捧，更因剧集播出效果的演变，使得主创团队与粉丝向平台输送“赔罪礼”或“长期合作礼”的行为频现。尤其对于流量艺人而言，云包场所展现的粉丝消费能力，往往被视作其对剧集与平台可能产生的短期高价值回报的预估。而“云包场大战”的背后，既包含拉高剧集数据效益的意图，也服务于平台的用户增长与活跃度提升，最终目的皆在于巩固主创团队与平台间的合作关系。值得注意的是，芒果TV近期推出的古言经典IP改编剧《韶华若锦》，由宋威龙与包上恩主演，目前位列平台2025年开年热度榜单第三，但该剧同样面临市场对其商业性质的质疑。

截至5月23日，云合数据监测显示，三部大剧在播出后出现不同程度的下跌或横盘现象，部分作品甚至引发观众抵制呼声。尽管市场仍围绕真假剧、预制爆剧的争议展开激烈讨论，但直观可见的是，影视行业在内容创新上的"内卷"趋势已显现。

值得注意的是，当前影视市场的矛盾焦点并未因三部热剧的播出而减弱。观众日益增长的审美需求，与程式化影视内容之间的结构性矛盾依然存在。近期三部大剧遭遇的共同质疑，主要集中在历史人物形象的改编边界问题上。

在这一争议中，"历史同人"群体的反对声音尤为强烈。历史同人是指基于真实历史人物或事件进行二次创作的领域，涵盖绘画、游戏、文学、音乐、影视等多种形式。这类创作通常要求创作者具备严谨的历史考据能力，在尊重史实的基础上进行合理想象和艺术加工，既保持历史脉络又赋予时代价值。

史同圈的繁荣得益于泛二次元文化与饭圈现象的兴起，其生态链涵盖了吃谷、粉丝应援及同人周边等多元形式。在互联网平台中，"自推"（指对特定人物或角色的强烈支持）获得了新的表达空间，而以年轻女性为主的史同女群体，则通过构建跨时代的CP关系推动历史人物的二次创作。诸如策瑜（孙策与周瑜）、李杜（李白与杜甫）、政斯（嬴政与李斯）等跨越性别与身份的CP组合成为热门，甚至衍生出激烈的饭圈争议。值得注意的是，该圈子对历史人物的"嬷"（即魔改）现象持包容态度，周瑜与卫青等角色被重新诠释为"人妻"形象，而周瑜与郑成功、刘彻与嬴政等非常规CP则持续涌现。尽管影视行业对历史人物关系的重构本质上属于同人创作范畴，但当前主流历史改编剧集正遭遇史同圈的集体抵制。部分史同女担忧，影视化可能使搜索自推相关内容时优先出现演员信息，导致对历史名人的支持异化为对演员本人的追捧。以三国题材为例，社交平台搜索"曹操"相关标签时，往往被《折腰》剧集的内容占据前列。

在历史题材创作领域，不同群体对作品的态度存在明显差异。当影视作品出现扭曲人物形象、真人演绎与历史记载脱节，甚至存在刻意丑化历史人物的现象时，涉及情感共鸣、同人创作及梦女群体利益的史同圈自然会引发抵制反应。例如《藏海传》中肖战饰演的“藏海”角色，虽基于南派三叔《盗墓笔记》衍生作品《藏海戏麟》进行创作，却被认为过度改编明朝名臣吴中；《人生若如初见》在拍摄期间因李现饰演的“梁乡”被指对应清末保皇派核心人物“良弼”，春夏饰演的“菽红”则因融合秋瑾与萧红的历史形象，并植入多次强奸的争议情节而引发讨论。此类改编不仅遭到史同圈抗议，部分剧集更在初期下架后对相关片段进行修改。对此，《藏海传》导演在豆瓣平台回应称，作品为历史传奇题材，参考了特定历史时期的留学者群像，不存在特殊意图；而“菽红”角色则象征着“中国人民顽强、自信、生生不息的精神特质”。然而当前争议焦点集中于《折腰》，该剧被指大量采用三国历史人物原型，其中刘宇宁饰演的“魏劭”更被质疑为拼贴式角色——融合孙策的人设、孙权的背景、曹操的特征与袁绍的身份；宋祖儿饰演的小乔则被批评为伪大女主设定，其形象混合了大小乔与貂蝉的历史特征，且始终未被赋予真实姓名的设定也引发质疑。值得注意的是，原著作者蓬莱客此前曾自称为“曹操梦女”，这一言论进一步激化了改编争议。当前此类历史传奇与古装偶像剧集的影视化创作，本质上仍属于面向女性受众的商业化叙事，但真人化改编难免给历史人物打上刻板印象的标签，这与史同圈坚持的非营利性、基于历史想象的同人创作理念形成了矛盾。

历史人物被偶像剧以“皮套”形式重塑，对史同圈群体，尤其是梦女和腐女而言，实属对原有形象的严重亵渎。近年来，历史正剧与古偶剧普遍采用流量演员对历史人物形象进行重塑与改编，导致史同圈集体发声，拒绝局限于圈内自嗨，转而通过投诉、举报乃至抵制拍摄与播出等手段维护自身权益。这一现象迫使影视行业正视历史人物改编的争议，进而采取诸如架空历史背景、角色名称谐音化、更换演员等策略，以确保剧集得以继续拍摄与播出。即便是积压8年的《风起大漠》（原《霍去病传奇》）这类以《史记》《汉书》为蓝本的剧作，也因直接真人化史同圈顶流霍去病、增加恋爱戏码及对历史生平的大幅改编而遭抵制。与此同时，过往言情小说男主榜上的热门角色如容止（《凤求凰》）、长孙无极（《扶摇皇后》）、容景（《纨绔世子妃》）等在影视改编中形象受损，导致人气骤降，史同圈亦担忧自推角色在改编过程中遭受类似命运。

史同女对大剧的拒看与抵制行为，本质上是对流量经济、粉丝经济主导的影视市场中泛滥的审美缺失现象的反抗。这种自发的"话语权争夺"，既是对历史人物形象被过度消费的批判，也暗含着对历史叙事深度的期待。值得注意的是，当我们将视角从传统正剧转向更具娱乐性的历史改编作品时，会发现大量影视化创作实则构建着一种名为"历史玛丽苏/杰克苏文学"的新型叙事模式。这类作品往往以历史为背景，却通过现代爱情观的移植和生活观念的再造，呈现出对历史人物的浪漫化想象。正如《女医明妃传》《大明风华》等作品，在收获高热度的同时也引发"全剧男皆爱女""历史人物形象二元对立"等争议，最终被史同圈列入"禁止接触"的黑名单。

从文化消费的角度观察，史同圈对历史人物的执着本质上是一种"活体名人"崇拜现象。这种对历史人物的过度关注，实则是受众将自身情感投射到历史形象上的心理机制，成为释放现实情绪的文化出口。这种现象与当代偶像经济中的打投、安利和数据操作具有相似性，都属于具有情感导向性的精神消费形态。但需要指出的是，史同圈并非彻底抵制历史真人化，而是坚决反对缺乏审美价值的资本化运作。正如史同圈网友"临江月"所言，"我们推的史实就像跳板，为流量作品提供文化镀金"。

从创作生态角度来看，史同圈的产粮热情正在反向推动主流影视市场的发展。以"一寒呵"创作的《南唐旧梦：山河永寂》为例，该作品虽源自历史同人创作，却因独特的叙事视角被影视公司看中并开发成现实作品。这种现象预示着古装偶像或历史传奇题材的剧集，未来将更频繁地融合正史与野史元素，对真实历史人物进行艺术重构。毕竟，史同圈所积累的创作素材已构成影视化新IP的重要来源，其生产成果自然成为后续改编的合理依据。这种双向互动关系，正在重塑历史题材影视的创作逻辑与市场格局。