国产悬疑剧需跳出旧坑另辟新路 -

自2020年现象级悬疑剧《隐秘的角落》引发关注以来，国产悬疑剧类型在过去五年时间里呈现爆发式增长，如今已成为国产剧市场中最受瞩目的类型。2024年第一季度，腾讯视频、爱奇艺、优酷等互联网平台接连推出《黄雀》《沙尘暴》《棋士》等新作，形成激烈竞争的态势，同时还有大量已完成制作的悬疑剧集蓄势待发，准备进入播出行列。

然而，在当前悬疑剧集层出不穷的创作热潮背后，其实已显露诸多结构性问题，诸如舍本逐末和路径依赖，制约着这一类型的发展潜力。本文将聚焦于2024年已上线剧集存在的问题，并探讨可能的突破方向。首先需要指出的是，当下悬疑剧普遍陷入对类型元素的过度迷恋，试图通过表面包装掩盖核心叙事的薄弱。

以《黄雀》为例，该剧将谍战与黑帮元素强行嫁接于反扒题材，构建出四人小偷集团的间谍组织设定。他们通过伪装职业、精密分工、周密策划实施犯罪，这种高智商犯罪模式本应成为叙事亮点，却因时间节点的随意切换导致破案节奏失衡，关键案件最终以偷足球奖杯的荒诞结局收场，形成明显烂尾。《棋士》则试图将围棋智慧与悬疑推理结合，首案借"李代桃僵"展开精妙叙事，但次案直接脱离传统智慧框架，导致逻辑断裂与叙事失控。而《沙尘暴》在刘三成家族的犯罪设计上尚属严谨，却在丁宝元夫妻线陷入多重矛盾：既要求孙彩云对案情毫不知情，又让她在焚尸案发生前就开始谋划嫁祸，这种设定本身就存在自我矛盾。

值得关注的是，亚里士多德在《诗学》中提出的"好故事"标准——因果逻辑的严明性与突转发现的戏剧性，在悬疑类型创作中显得尤为重要。优秀的悬疑故事应当让观众在推理过程中持续遭遇意外，经历恐惧与迷惑的情绪起伏，最终在真相揭晓时获得智性满足与情感释放。这种编剧与观众的智力博弈关系决定了，任何缺乏严谨叙事的尝试都会削弱悬疑类型的吸引力。

当前国产悬疑剧呈现明显的年代叙事路径依赖，将悬疑元素与特定历史时期相结合已成为常规操作。这种创作模式源于中国现实主义传统对小人物叙事的偏好，也受益于《漫长的季节》的成功示范。年代思路表现为：通过小人物命运折射时代特征，如《沙尘暴》以西北小城2004-2012年间的时空跨度，展现底层群体的生存挣扎与道德困境；《黄雀》则借助90年代末广州的经济转型，构建小人物的生存抉择图谱。

然而，这种创作路径正在显现局限性。首先，对小人物形象的固化依赖导致角色同质化，如《黄雀》中的郭鹏飞、《棋士》中的崔业与崔伟、《沙尘暴》中的陈江河等，均遵循相似的创伤-能力塑造公式，容易引发观众审美疲劳。其次，过度强调美善伦理导致价值判断模糊，如《黄雀》中将董富贵的偷盗行为过度悲情化，其对年迈母亲的牵挂反而弱化了犯罪行为本身的道德谴责。

在突破路径依赖方面，网络思路展现出新的可能性。以《繁城之下》为代表的创新作品突破传统框架，将悬疑情节与网络媒介特性深度融合。这种创作模式具有两大特征：其一，信息资源的多元化整合，如巧妙融入美国大片、日本推理小说、《论语》典籍等跨文化元素；其二，跨媒介叙事思维的运用，如《边水往事》借鉴游戏《荒野大镖客》的框架，构建包含社会规则、语言体系、叙事结构在内的游戏化世界观。这种网络思路不仅拓展了悬疑剧的表现维度，更创造出符合数字时代审美的创新空间。

总而言之，唯有正视当前国产悬疑剧在创作逻辑与叙事结构上的缺失，才能实现类型创新的突破。其中包括：以更严谨的叙事逻辑替代形式堆砌，以更丰富的创作资源突破类型局限，以及以更开放的媒介思维重塑创作范式。只有在夯实悬疑本质的基础上，才能让各种创新尝试真正服务于类型发展。