真“带资进组”？姚安娜的演技能挑大梁搭戏骨做女主吗？ -

犯罪悬疑剧《猎冰》于昨日正式开播，该剧由高群书与万鹏联合执导，张颂文和姚安娜担任领衔主演，韩庚特别出演，引发观众对剧情的广泛关注。

导演高群书此前曾以同题材经典之作《征服》奠定行业标杆地位，而此次他再度执导的新作则汇聚了因《狂飙》获得广泛认可的张颂文，以及凭借“华为二公主”人设引发热议的姚安娜。该剧自宣布定档以来便持续引发观众期待，首播次日站内热度值已飙升至27000，创下开播纪录。

然而，从首播反响来看，《猎冰》的实际质量与市场热度之间似乎存在一定的落差。该剧以赵友男为代表的缉毒警察为主线，围绕其与黄宗伟为首的贩毒集团展开激烈对抗，通过多线叙事手法展现了一场紧张刺激的缉毒较量。值得关注的是，姚安娜首次挑战电视剧主演角色，饰演坚毅的女警赵友男；而张颂文则凭借精湛演技诠释了反派黄宗伟，该角色原型源自真实案例中的毒枭刘招华。

鉴于全剧仅18集的体量，叙事节奏紧凑，几乎没有冗余的背景铺垫。故事从三个主要线索同步展开：贺鸿章作为黄宗伟前一任下属，以一把自制土枪迅速铲除对手，却在东广省广宁市的生意场上遭遇变故。他在穿红裤衩伪装身份进行交易时，却被当地地头蛇设局突袭。得知对方所需货物数量后，他迅速达成交易协议。

第二条线索由赵友男联合其他警员展开追踪。在案发现场，她依据现场足迹锁定与贺鸿章有往来的黄宗伟，随后通过搜寻钢管加工线索找到相关嫌疑人，最终采取守株待兔的策略，静待贺鸿章来电。

第三条叙事线聚焦于黄宗伟，他在察觉事态可能失控后，决定暂停行动暂避锋芒。在处理完内部盗窃员工的事件后，他返回故乡，举行祭祀仪式，同时向祖先致以敬意。为确保安全，他将手下中叔之子作为人质留于身边。紧接着，黄宗伟将前往三平火车站与贺鸿章会面，这标志着三条主线将在第四集实现交汇。考虑到当下观众对紧凑叙事的偏好，该剧在三集内同步推进三条主线，这无疑是对节奏把控的精准拿捏，展现出制作团队的叙事野心。

尽管高群书曾执导《命案十三宗》《风声》等多部经典作品，但该剧在诸多细节处理上未能展现其专业水准，整体质感被观众质疑如同“学生作业”。而张颂文的台词剪辑表现亦成为短板，难以达到预期效果。

片头部分加入了人物台词设计，尽管这一创意颇具巧思，却引发部分观众认为其与传统预告片呈现方式相似的争议。编剧在节奏把控上表现出色，但台词逻辑与剧情合理性仍存在明显不足。具体表现为：在警方制定行动计划的场景中，有警员建议通过乔装混入目标场所，另一名警员主动请缨担任卧底。当领导询问其是否具备相关条件时，该警员回答"我吸烟，不吸毒"，而领导随即指出"吸不吸毒他们一眼就能看出来"，并进一步提出"最好是个女的，而且这个女的身手要不错"的选人标准。

这一情节不禁引发观众的疑问：为何女性角色难以察觉吸毒迹象？编剧或许认为，女性特质可能使毒贩降低戒备心，从而为剧情发展提供突破口。然而，这种逻辑关联在台词中并未得到合理铺垫，反而导致观众对角色行为产生理解偏差，造成叙事上的混乱。

在缉毒行动中，警方采取大规模行动突袭村庄，通过无线电频频沟通。然而这种高调的执法方式显然存在严重漏洞，不仅容易暴露行动意图，更可能惊动潜在的可疑人员。编剧为渲染警察形象，刻意忽略此类专业性考量，导致剧情出现违背现实的破绽。

该作品的剪辑处理存在明显问题，镜头切换频繁且缺乏连贯性，导致场景转换显得突兀，整体节奏与电视剧应有的专业水准存在较大差距。

第一集中就出现了一个明显的穿帮镜头：赵友男在追捕毒贩的场景中，腿部的网袜忽隐忽现，存在明显失误。

这一开场显然暴露了剪辑上的不足。剧集开篇便展开黄宗伟与韩庚饰演的境外毒枭阿东的激烈对峙，黄宗伟陷入两难抉择：若返回可能面临警方逮捕，若选择逃离则恐永远失去妻儿。张颂文通过细腻的表演精准诠释了黄宗伟内心的挣扎与矛盾，其极具张力的开场瞬间便牢牢攫取了观众的注意力。

相比之下，韩庚的表现显然难以与张颂文的精湛演技相提并论。

尽管他表现出夸张的面部表情和频繁的肢体动作，似乎透着一股癫狂，却让人难以与心狠手辣的毒枭形象相提并论，这种反差带来的违和感令人印象深刻。

剧中最令人瞩目的亮点无疑是张颂文的精湛演技，其细腻的表演层次为全剧注入了强大生命力。随着正片时间线推进至1996年，黄宗伟提着公文包巡视工厂场景中，不仅展现了对防疫要求的严格把控，更通过要求中叔监督员工佩戴口罩的细节，凸显了其平易近人且富有担当的领导风范。令人动容的是，他甚至提出愿意承担中叔女儿四年的大学学费，这种超越职位的温情关怀成为角色塑造的点睛之笔。

画面转向黄宗伟与其他两位老板交谈的场景，才显露出他背后另有隐情。黄宗伟面对两位大老板时，神情恭敬，态度谦卑。

当其他老板半开玩笑地询问他是否在制作毒品时，黄宗伟的神情骤然紧绷，待确认对方只是调侃后，才缓缓放松下来。然而老板离去的背影刚消失，他的神情便再次凝重。张颂文在演绎这个角色时，刻意回避了夸张的戏剧化表现，而是以蹲下身徒手掐灭烟头的细节，将人物内心的复杂情绪具象化——那凝滞的瞬间、低垂的眼眸，以及缓缓抬起的头颅，无不透露着难以言说的沉思与压力。

张颂文以细腻的面部表情精准诠释了角色在公众场合与私下场景中的双重性格，将黄宗伟缜密的思维逻辑与隐忍的内心世界刻画得入木三分。第二集中，张颂文通过两个极具艺术感的长镜头段落，展现了角色的深层心理变化，为剧情增添了极具张力的观赏体验。

首个长镜头聚焦于黄宗伟潜入制毒工厂的全过程。在确认周边环境安全后，他从容穿过层层安保设施，最终踏入密室开始毒品制造工作。张颂文的演绎极具张力，演员面部始终保持着克制的神情，却以稳健的步伐和熟练的操作动作，展现出角色表面沉稳实则为利益不惜铤而走险的深层特质。

第二个长镜头聚焦于黄宗伟在与警方约谈后的一系列行动。他手插衣兜缓步走近中叔，倚墙而立，面无表情地凝视着燃烧的证据堆，平静宣布即将返乡。当看到中叔押送的偷窃毒品的员工时，黄宗伟并未当场发作，而是以若无其事的态度询问对方未来规划，但在与中叔的对视中暗藏玄机。转身拍肩的动作成为无声警告，瞬间传递出他不会善罢甘休的讯息。离开厂房时，他压抑不住怒火，将堆积的杂物重重摔向地面，强行踢开挡路的障碍。关闭厂房大门后，门内员工的哀求声未引起他真正的怜悯，反倒是铁门的卡顿让他显露出一丝烦躁。最终铁门开启，黄宗伟向中叔抱怨门锁问题，走近倒地的员工，漠然探查其生命体征，随后做出敷衍的合十手势，下达彻底清理的指令。

这是一场持续五分钟的连贯长镜头，通过多角度的切换展现张颂文对角色的深度诠释。无论镜头聚焦于黄宗伟的面部特写、完整身形还是背影刻画，演员都展现出全然投入的表演状态。每个细微动作与眼神流转都充满张力十足的戏剧表现力，使观众对角色冷酷特质产生深刻认知。即便黄宗伟与高启强同为反派角色，在张颂文的演绎中却呈现出截然不同的气场，既保持人物特质又避免角色混同。这种细腻入微的表演层次，总能为观众带来令人惊艳的艺术体验。

姚安娜的演技是否能够支撑角色形象，成为外界关注的焦点。作为该剧的代表性人物，她在仪态塑造上显得力不从心，未能呈现出女警应有的飒爽英姿，导致观众对其军旅背景产生怀疑。而赵友男饰演的卧底角色则面临造型争议，金色假发搭配黑色丝袜与红色唇妆的设定，虽刻意营造视觉冲击，但与角色气质存在明显割裂，反而引发观众对表演真实性的讨论。

影片中通过长镜头展现了姚安娜行走时的姿态略显生硬，而在涉及追捕毒贩的戏份里，她刻意夸张的肢体动作则引发观众阵阵哄笑。

在演技层面，很难对其表现给出积极的评价。

姚安娜的表演痕迹明显，且整体表现显得生硬。在与村口杂货店店主的互动中，她的举止仿佛在刻意营造某种角色形象，而非自然流露。这种刻意的表演方式让观众难以真正代入角色情境，反而凸显了表演的机械感。

正如剧中所引用的台词，她展现出一种"愣头愣脑"的特质。然而这种看似迟钝的神态并非刻意为之，反而更像演员与生俱来的自然状态。

赵友男在与毒贩激烈搏斗时，突然被对方用针头刺入颈部注射了迷幻剂。他瞬间感到身体失控，肌肉不由自主地抽搐，意识逐渐模糊，最终面无表情地瘫倒在地。

当毒贩企图脱下她的衣物时，她猛然睁开双眼，挥出一记重拳，紧接着飞身踢向对方，显然并未处于昏迷状态。

在多数场景中，姚安娜的面部表情缺乏明显波动，她意图展现赵友男的冷静沉着，但实际呈现的效果却是眉头紧锁、目光呆滞的疲惫神情，未能有效传递角色特质。

2021年1月14日，姚安娜在23岁生日当天以"破格公主"的身份正式亮相乐坛，随后于1月18日发布了个人首支单曲《Back Fire》。

在当时，这一事件引发了广泛关注，众多网民指出其在唱跳表演方面的表现存在争议。

在7月，姚安娜通过参与真人秀节目《中餐厅第五季》的录制，其率真随性的性格特质逐渐被观众所关注，从而使得此前受到的负面评价开始出现转变。

去年1月，电视剧《去有风的地方》正式开播，姚安娜在剧中出演云苗村小卖部老板谢琴一角，凭借自然细腻的表演赢得了更多观众的喜爱。

如今看来，谢琴能够获得广泛认可，主要得益于其古灵精怪的人设更加易于操控，且与姚安娜本人特质高度契合。

当角色设定超出姚安娜的表演舒适区，且需要面对大量动作戏份时，其演技显然难以支撑复杂的人物塑造。从目前播出的剧集来看，《猎冰》的制作水准欠佳，部分观众认为整部剧的亮点仅体现在张颂文的精湛演技上。

若无法通过后续剧情吸引观众留存，对张颂文而言影响相对有限，其雄厚的演技底蕴早已获得业界广泛认可，后续资源充足仍可维持其地位。相较而言，姚 Anna 可能面临更严峻的考验，前期积累的观众好感或将因表现不足而流失，未来重塑口碑之路将更为艰难。值得注意的是，高学历并不必然转化为演技实力，或许循序渐进的路径更为可行——从戏份有限的配角角色起步，通过持续磨砺逐步提升表演深度，方能更契合其发展轨迹。