顶流主演、名导下凡、大公司背书都不管用了？长剧集深陷“信任危机” -

搜狐娱乐专稿（木子/文）2025年年初，长剧开机数量持续下滑。根据德塔文数据显示，截至3月17日，全年共有25部剧集进入拍摄阶段，相比去年同期减少了11部。值得关注的是，那些兼具大IP与大流量优势的头部项目开机情况尤为低迷，例如传统上备受关注的古装剧，其开机数量不足去年同期的三分之一。在降本增效战略的推动下，面临多重压力的长视频平台正不断优化内容生态与运营模式。当前趋势显示，各平台正强化成本控制与内容精简，长剧产量下降可能已成为行业发展的必然方向，而头部项目更需面对严格的筛选机制。

部分片方选择转向其他平台，导致项目资源分流。谁都没想到，以投资额度和剧集储备见长的芒果TV，也开始对项目进行筛选。其他平台虽获得更多选择，却也面临接收压力，一方面预算限制难以消化过多项目，另一方面他们正观望“砍集数”政策的效果，对缩减集数的模式有所关注。

当前行业正处于剧集产能调整阶段，长剧开机数量是否会回升仍存疑。苏珊指出，平台核心诉求是降本增效，单个项目缩减集数未必能带动整体数量增加。消费端与供给侧对传统长剧的信心同步下滑，未来走向难以预测。

年初“爱优腾芒”四家平台的长剧开机数均呈现下降趋势，无一例外。平台对“大制作”的态度趋于保守，某影视公司从业者Lene透露，今年多家剧集大厂力推的项目遭平台批量退回。过去头部公司的项目常被优先采纳，如今却可能不再享有特殊待遇。

部分传统影视公司遭遇平台退回多个项目，古装剧输出企业也面临类似情况。有大厂计划打造男频大剧，但因与平台合作破裂被迫搁置；另一部立项已久的男频剧则因预算过高暂未通过审核。主创团队同样面临更大考验，曾被视为抢手资源的顶级导演和明星组合，如今需先提交剧本才能获得平台认可。

苏珊分析称，平台已决心不再盲目承担内容风险，当片方与平台在成本和创作层面难以达成共识时，双方都可能承担更高风险。随着市场不确定性增加，平台更倾向于采取保守策略。近年来头部项目的频繁失利，已让平台对“大制作”产生警惕，传统“大IP 大流量”模式逐渐失效。

在控制成本方面，平台采取多项措施。除降低长剧制作预算外，还要求片方分担风险，播前设定KPI指标，达标后才结算尾款。近期部分剧集的调整已引发行业震动，如《千朵桃花一世开》热度不足，制片人表示将减少长剧投入；《爱你》热度破8500时，编剧公开表达期待；《似锦》收官后，片方将腾讯视频云包场数量提升至10000。

行业正经历从“大制作”到“精制作”的转型，平台在优化内容结构的同时，也面临盈利模式的重构挑战。尽管芒果TV保持相对稳定，但整体行业仍处于探索阶段，如何在控制成本与内容质量之间取得平衡，成为各平台必须解决的核心问题。

平台在热度与用户增长等数据上的施压，某种程度上加剧了行业对长剧市场萎缩的担忧。苏珊指出，这种压力传导机制具有双重效应——既可能倒逼全行业提升创作质量，使低效制作面临淘汰，也能通过市场筛选机制让优质内容获得更充分的资源倾斜。但与此同时，她强调平台在施压过程中需平衡管理与创作自由的关系，认为过度干预往往源于对内容本质的误判，这种干预可能涉及多方利益博弈，导致创作初衷被扭曲。

在长视频制作规模收缩的背景下，从业者普遍面临项目资源减少的困境。以演员群体为例，即便是行业头部演员，其工作机会与收入水平也较以往显著下降。部分腰部演员则可能因生存压力转向微短剧领域寻求发展。不过苏珊认为，这种行业调整存在积极面——优质项目对一线演员的筛选效应可能促进其职业发展，而创作周期的缩短也使演员有更多时间沉淀实力，形成良性竞争。

值得关注的是，平台并未完全放弃对长剧生态的培育。在压缩传统长剧制作预算的同时，他们正通过战略布局扶持精品短剧集（通常指20集以内的连续剧）创作，这种"瘦身"策略本质上是长剧类型本身的革新尝试。从《新生》《边水往事》到《我的阿勒泰》等作品的市场表现来看，精品短剧集的成功为平台转型提供了信心支撑，因此推动了长剧制作模式的结构性调整。

在去年微博视界大会上，优酷副总裁谢颖曾公开肯定“短精剧集”的市场价值，提出“当整体创作能力难以快速提升时，我们选择通过‘浓缩’和‘精炼’的方式，提炼精华内容，提升叙事节奏”的转型思路。同期，爱奇艺也释放出明确信号，计划未来严格控制30集以上大制作的数量，转而加大对单集时长更短的中剧或12—16集精品短剧的投入力度。而腾讯视频则以实际行动布局，其年初推出的开机剧《醉梦》《五个失踪的少年》《迷墙》均属悬疑题材短剧，在各类型剧集中占比突出。这场以短剧集为核心的行业革新正在加速推进，长剧市场将在这场变革中迎来怎样的转型？答案或许有待时间检验。