拿完奖便走下坡路，奉俊昊难逃奥斯卡魔咒 -

北美电影市场于上周末迎来韩国导演奉俊昊进军好莱坞后的新作《编号17》（Mickey 17）的广泛上映。影片在北美地区于3807家影院同步上映，首周票房达1910万美元，尽管位列当周票房榜首，但仍未能达到华纳的预期目标。此外，影片还同步登录包括中国在内的全球多地区市场。在中国内地，其三天票房仅破千万人民币，表现逊色于同期上映的意大利影片《还有明天》的首日票房成绩。截至目前，该片全球票房累计约为5500万美元。

《编号17》作为奉俊昊导演在2019年凭借《寄生虫》斩获奥斯卡最佳影片奖后的首部新作，自然成为与前作的对比焦点。值得关注的是，《寄生虫》的制作成本仅为1140万美元，而《编号17》的预算则高出数倍；更令人瞩目的是，该片全球票房突破2.59亿美元，这一成绩对于一部独立文艺电影而言堪称商业典范。此次主演罗伯特·帕丁森曾出演《暮光之城》系列及《新蝙蝠侠》，是好莱坞的重量级演员，而发行方华纳兄弟的强势阵容也远超曾负责《寄生虫》发行的独立公司霓虹影业。影片在北美地区更是以3807家影院全面上映的豪华规模开启，相较于《寄生虫》巅峰时期仅在2000家影院放映的格局形成鲜明对比。然而，从目前市场表现来看，《编号17》似乎难以重现前作的票房辉煌。

据媒体统计，过去25年间获得奥斯卡最佳影片奖的导演群体中，有19位获奖导演在其巅峰之作之后仍推出新作，但仅有四位导演的后续作品实现票房突破。这表明奥斯卡奖并非通往事业永续的通行证，反而可能成为部分创作者的终点。例如，马丁·斯科塞斯凭借《无间道风云》（2.77亿美元票房）获得荣誉后，其后续作品《禁闭岛》（3.01亿美元）成功突破；凯瑟琳·毕格罗在《拆弹部队》（4920万美元）获奖后，推出了票房达1.33亿美元的《猎杀本·拉登》；汤姆·霍伯在《国王的演讲》（4.19亿美元）之后，其《悲惨世界》（4.42亿美元）实现票房增长；亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图在《鸟人》（1.05亿美元）获奖后，《荒野猎人》（5.33亿美元）创下更高票房纪录。其他获奖导演如雷德利·斯科特（《角斗士》后《火星救援》）、克林特·伊斯特伍德（《百万美元宝贝》后《美国狙击手》）、科恩兄弟（《老无所依》后《阅后即焚》）及彼得·杰克逊（《指环王》后《金刚》）的后续作品虽未达巅峰，但票房表现也难言低迷。值得注意的是，吉尔莫·德尔·托罗在《水形物语》（1.96亿美元）后推出的《玉面情魔》（3970万美元）出现了显著下滑，而本·阿弗莱克、史蒂夫·麦奎因、萨姆·门德斯、罗伯·马歇尔等导演的后续作品票房均低于获奖前作。

奉俊昊新作《编号17》在首点与此前案例保持一致，但第二项数据则展现出明显差距。尽管该片目前在"烂番茄"获得79%的新鲜度评分，虽未触及低分区间，却仍不及《寄生虫》当年99%的高分表现。与此同时，CinemaScore观众口碑评分仅有B级，相较之下，《寄生虫》因当年影院规模较小，未获得该评分。根据行业预测，《编号17》全球票房或将止步于2亿美元，而其制作成本1.18亿美元与宣发费用8000万美元的总和已达到2.18亿美元，导致影片预计面临较大亏损。相较而言，《寄生虫》凭借2.59亿美元票房，扣除宣发费用、颁奖季公关支出等成本后，为霓虹影业贡献了4600万美元纯利润。

另一部新作《逾矩之人》于上周末在北美上映，该片由天使影业出品，导演比尔·古登泰格曾以纪录片《南京：被遗忘的1937》在中国观众中留下深刻印象。此次他转型拍摄故事片，影片内容完全取材于真实事件，聚焦几位阿富汗女性的命运轨迹，凭借细腻的叙事和深刻的人文关怀赢得观众广泛好评，成为今年北美妇女节档期罕见的契合主题之作。数据显示，该片在北美2044家影院首周票房仅为159万美元，位列票房榜第九位，但制作成本控制在800万美元以内的经济模式使其具备可持续性。凭借一年多前推出的《自由之声》实现突破的天使影业，正以低成本策略持续深耕美国保守派观众与宗教群体市场，打造符合特定审美取向的正能量题材作品。值得关注的是，该片上映当周北美总票房仅有约5700万美元，这意味着2025年开年以来的10个周末中，已出现三次票房低于6000万美元的情况。这一现象不仅超越了疫情前的市场表现，甚至在2023和2024年也未曾发生。面对持续低迷的票房数据，美国电影产业界正陷入对观众需求的深度反思，院线经营者与行业专家纷纷对此现象展开深入探讨。