当“流量”混进央视台新剧，演技被打回原形！ -

近日，央视也卷入了行业整顿风波！面对流量时代的冲击，这家以内容品质著称的媒体是否还在坚守初心？新剧《北上》的演员配置引发观众强烈质疑：胡军、李乃文、王学圻等资深演员被边缘化为配角，而流量明星却占据主角光环。作为徐则臣同名小说的改编作品，该剧虽拥有精良制作与真实年代感，但因主演演技争议频发，口碑陷入两极分化。继《六姊妹》之后，央视再度陷入流量影响的争议，令人不禁感慨：优质剧本为何总难逃被流量扭曲的命运？在台网联动的破圈现象下，该剧制作水平仍获认可，但内容质量的底线似乎正在动摇。

不可否认，《北上》的开场极具视觉震撼力。导演以一组细腻的运河航拍画面，瞬间将人带入1901年的历史氛围。高耸的山峦倒映在蜿蜒的河面上，与穿梭其间的古旧船只共同构建出浓郁的怀旧气息。这种通过自然光影与原始质感营造出的画面效果，显然超越了当下流行网剧依赖特效堆砌的视觉呈现方式。诚实地讲，这一开场便令人震撼不已。摄制组在画面处理上匠心独运，采用微黄的滤镜色调，为整个场景增添了时光流逝的独特韵味。

剧中对细节的精心打磨，不仅精准还原了特定年代的生活氛围，更成功构建起穿越时空的沉浸感。在描绘孩童偷窃场景时，创作者以高超的手法呈现了一幕极具真实性的画面：几个顽皮的孩子蹲守在河边，目光紧锁着停泊的西瓜运船，如同猫儿盯住猎物般专注。当船只靠岸的瞬间，他们迅速展开行动，试图将西瓜据为己有，待被发现后慌忙逃窜的场景堪称生动自然。这种贴近生活的细节处理，让许多在运河边长大的观众都产生了强烈共鸣，毕竟在那个年代，类似的顽皮举动几乎是每个孩子都曾经历过的成长印记。

令人惊喜的是，剧集在生活场景的还原上同样表现出色。演员们以自然妆容出镜，不刻意磨皮或过度美颜，连晒黑的肤色都真实呈现。服装设计也精准还原时代特征，摒弃了常见于穿越剧的夸张造型。尤为突出的是夜戏场景中，昏黄的灯光渲染出浓厚的生活气息，邻里闲谈与街坊互动显得格外真实，这种质朴的氛围绝非后期调色所能营造。

《北上》在制作水准上无愧于央视出品的高标准品质。资深演员仅需三分钟便能触动观众情感，专业级表演堪称完美。这部剧的表演实力值得深入探讨，其最大看点莫过于实力派演员的精彩演绎。以胡军为例，这位老戏骨的表演堪称教科书级别，每个细节都精准到位。

他曾凭借《长津湖》中短短几分钟的演出让观众泪目，而近期在《北上》里的表现则再次惊艳四座。角色塑造上，深褐色的肤色与简朴的短袖衬衫完美契合，连行走姿态都透着质朴的农民气息。谈及演技实力，李乃文的表演始终展现出扎实的功底与细腻的感染力。

尽管他在直播过程中因误触烟具引发了一次小波澜，但这并未掩盖其扎实的表演功底。令人玩味的是，许多观众常常将他与于和伟混淆，这种现象并非源于外貌相似，而是两人在演技层面都达到了令人惊叹的高度。在《北上》这部作品中，李乃文饰演的周宴临一角堪称教科书级别，其每个眼神的流转都暗含剧情张力，每句台词的吐字都彰显角色韵味。就连人物举步行走的姿态，都能传递出鲜明的性格特征，这正是经验丰富的老戏骨在荧幕上的真实写照。

王学圻与萨日娜这两位资深演员的特别出演，为剧集增添了不少亮点。尽管两人仅以特别出演身份客串，戏份并不繁重，但每当他们登场，角色的气场便会瞬间压场。王学圻诠释的周一仆角色，以极具穿透力的眼神传递父爱深意；而萨日娜塑造的马家奶奶形象，通过举手投足间的细节刻画，将市井烟火气演绎得淋漓尽致。

这些资深演员的表演宛如一坛陈年佳酿，岁月沉淀后愈发醇厚动人。他们无需依赖繁复的台词设计，亦不必刻意渲染面部表情，仅以自然流露的演技便能让观众深切共鸣。当这些艺术大师同台呈现时，彼此间无需言语的默契配合，仿佛精心编排的视觉诗篇。这般浑然天成的演绎，方为真正的艺术典范，每个细节皆可反复揣摩。

《北上》的品质本应备受赞誉，但流量明星主演的演技问题却屡屡暴露无遗。资深戏骨们的精湛表现令人赞叹，而当镜头转向新生代演员时，整体质感便急剧下滑。尤其是女主角白鹿的表演，几乎让观众失去耐心，引发了对剧集艺术水准的强烈质疑。

与其说她刻意打造的夸张形象，不如说面部表情的失控更令人难以忍受。要演绎一个高中生角色本就充满挑战，但至少应展现出基本的演员资质。将偶像剧的套路强行移植到现实题材中，这种角色适配性缺失的表演方式，让白鹿的演技在不同情境间频繁切换——时而拘谨于运河边的平凡少女，时而又神似偶像剧女主，这种反差令人哭笑不得。

这种表演风格的鸿沟，仿佛比运河的水还要深邃。更令人困扰的是，她在综艺节目中塑造的喜剧人设早已深入人心，以至于每当她试图展现细腻情感时，观众的大脑总会不自觉地回放综艺片段中的搞笑桥段。这种角色错位的现象，恰似目睹一位网红在进行沉浸式角色扮演。需要强调的是，流量明星未必无法胜任戏剧表演，关键在于能否突破固有标签实现风格统一。

然而，问题在于你既然担纲如此关键的角色，理应具备与之匹配的表演深度。这种显着的演技与角色地位之间的反差，直接引发了剧集口碑的严重分裂。部分观众甚至戏谑认为，这部作品不过是打着历史题材幌子的青春偶像剧。更令人感到愤慨的是，剧情主线彻底背离了原著的核心内涵，原著本是以清朝末年最后一次漕运为叙事重心的历史作品。

电视剧却将故事简化为运河边年轻人的恋爱剧情。此类为迎合流量而刻意改编的做法，堪称对原著精神的粗暴消解。如今影视圈内，实力与流量失衡的现象愈发明显，部分明星凭借超乎常规的资源加持，竟占据央视大剧的主演位置，令人感慨万分。

当影视作品拥有高额制作预算却无法呈现与资源相称的表演水准时，即便有胡军这样的实力派演员加盟也难以扭转局面。这种资源配置的不均衡不仅损害了优质剧本的呈现效果，更让观众的期待落空。正如冯远征所言，当前演员群体确实应当深入反思自身专业素养。在资本持续涌入行业的大环境下，唯有夯实表演根基方能避免被市场淘汰。