她的野心，会彻底炸掉娱乐圈吗？ -

白鹿近日正式宣布成为安慕希品牌代言人，标志着她成功超越杨素人，成为娱乐圈新晋焦点。

令人意外的是，当杨素人遭遇封杀时，外界普遍认为接手其资源的接班人至少是85后女艺人，却没想到竟是95后新生代白鹿挑起大梁。俗话说"喂饱徒弟，饿死师傅"，尽管杨素人并非白鹿的师承关系，但两人在《奔跑吧》节目中的长期合作，使得前辈的声望与人气被后辈迅速承接。这种在娱乐圈中常见的资源更替现象，恰恰印证了行业内的残酷竞争——看似稳固的格局，往往在转瞬之间就被新生力量打破。

昔日杨素人风光无限，感慨自己斩获大满贯殊荣，恰逢华谊兄弟正值巅峰，万达集团崭露头角。然而短短数年间，华谊兄弟与万达集团相继陷入困境，反倒是博纳影视悄然崛起，印证了三十年河东三十年河西的变迁。随着热评发酵，白鹿的粉丝群体也与杨素人展开激烈争论，甚至有人指其情绪崩溃。

这张图表達了有趣的观点，粉丝们普遍认为白鹿是当前最具扛剧实力的新生代演员。面对激烈的市场竞争和繁忙的拍摄安排，她始终展现出强大的应对能力，不仅在剧集中担纲重要角色，更以稳定的戏路和扎实的演技赢得观众认可。

回顾白鹿今年主演的三部作品《长月》《宁安》《以爱》，尽管市场反响呈现两极分化，但每部剧都持续引发广泛争议与热议，这种现象与杨幂昔日的热度轨迹颇为相似。

尽管口碑下滑，但白鹿却因频繁引发争议性话题而意外获得关注，这种‘劣质内容助推声量攀升’的现象，恰似‘借势而起，逆风飞扬’的戏剧性反差。

与白鹿去年主演的《周生》形成鲜明对比，尽管此前作品存在诸多争议，但整体仍维持着积极向上的基调。

彼时的白鹿被视为一位致力于深耕演技的艺人，尽管尚未崭露头角，但其对表演的专注态度已引发业内外的广泛关注。然而，在短短一年后，她的知名度迅速攀升，却因在短视频平台上的表现被冠以"精神男人"的争议称号，尤其在提及XMG时展现出的神态更成为话题焦点。外界对此存在困惑：既然白鹿具备通过传统演艺路径稳步发展的潜力，为何却选择这样充满争议的路线？最可能的解释在于，她的成名轨迹与短视频平台密不可分。在抖音平台上，她已收获超过2000万粉丝，点赞量超越众多一线资深艺人，因而被戏称为【抖女王】。2023年，白鹿在抖音实现断层式增长，单年增量突破475亿 。除抖音外，其在小红书的运营同样亮眼，堪称在中国下沉市场取得显著成效的代表性艺人之一。值得注意的是，白鹿走红的时期恰逢娱乐圈艺人结构发生重大变革，即所谓的"网红明星化"浪潮。在此阶段，以费启鸣、张辛苑为代表的首批网红尝试进入传统娱乐圈，却均未获得成功。究其原因，这些早期网红仍延续着【网而优则演】的思维定式，将演戏视为单纯的试镜过程，从配角做起。然而，其在外貌条件上的局限性也引发诸多争议，即便转型演艺事业，仍难以摆脱网友的批评声浪。

白鹿属于第二批被网红化包装的艺人，与前一批相比呈现出显著差异。这一群体更注重依托短视频这一新兴流量渠道，借助早期积累的流量实现商业化变现。其发展历程已成公开讨论话题，艺术风格与成长路径中均体现出鲜明的网红化特征。

网络红人常见的运作模式往往带有明显的制造话题痕迹，诸如韩安冉等案例便体现出通过刻意策划争议性事件来博取流量的现象，这种策略使公众产生持续关注的兴趣。而白鹿的走红初期，则与许凯参与的某场高关注度网络冲突中所引发的讨论密切相关，其中甚至因一双鞋子的细节成为关注焦点。

虽然时间跨度较长，但互联网仍存有可观的网络痕迹。此后，白鹿通过密集参与影视作品及综艺活动积累了大量曝光，尽管早期作品反响平平，争议反而成为其突破的关键契机，使流量实现爆发性增长，并在2023年形成持续喷涌态势。面对部分群体的批评，她在下沉市场中积累的粉丝群体往往自发形成保护壁垒，而两者的受众群体分属不同传播场域，形成持续性的关注循环。值得注意的是，这一现象并非个例，同处于转型期的赵露思、虞书欣等艺人同样采取了类似的策略。

作为新生代演员代表的虞书欣，早期在影视作品中多以配角身份亮相，但并未引发广泛关注。其演艺生涯的发展轨迹显示出一定的挑战性，不仅因为外貌条件并不突出，演技也尚未达到行业认可的水准，更由于其行事风格较为低调，缺乏高调的宣传策略，导致在竞争激烈的娱乐圈中难以崭露头角。

当她主动选择走上网红之路时，命运的轨迹开始悄然改变：那一声惊叹，那精心打造的网红妆，那频繁亮相的红毯活动，以及后期精心修饰的音色，让她陷入了前所未有的争议漩涡。然而，正是这些充满话题性的选择，使她的事业实现了跨越式发展。

网红的核心特质在于敢于挑战常规，即使面临争议也坚持发声，主动创造讨论热点。甚至不惜通过夸张或出格的言论吸引关注。白鹿在颁奖典礼上高呼"轻舟已过万重山"，这种看似矛盾的表达方式，或许源于对自身定位的清醒认知。然而她的发言仍引发广泛讨论，部分人质疑其是否对行业地位存在误判。值得注意的是，她公开表态追求男性化形象的同时，社交媒体上却展现出极具吸引力的舞姿，形成鲜明的言行反差。在当下娱乐圈，草根逆袭的典范已不再局限于传统意义上的低调成长，如早年王宝强等人的案例。但像白鹿这样主动制造话题的网红艺人，似乎更符合新时代的流量逻辑。除了白鹿，刘宇宁今年也凭借独特的个人风格在网红艺人中取得显著成绩。

刘宇宁与白鹿在早期演艺道路上呈现出相似的质感，均以贴近大众审美的方式诠释角色，强调通过扎实的表演积累而非捷径实现突破。刘宇宁的表演风格尤为注重生活化表达，他多次分享自己曾作为厨师的艰辛经历：深夜厨房的烟火气、重复的烹饪动作与高强度劳动，这些真实细节构成了他试图改写命运的叙事线索，从而引发观众多层次的情感共鸣。

在这一阶段，刘宇宁参演了《长歌行》《说英雄》等影视剧作品。尽管当时他的外貌条件并不突出，但凭借扎实的演技获得了良好的市场反响。然而，这些正面评价并未转化为职业发展动力，他仍长期处于配角角色的创作状态。由此引发公众对其言论的关注，诸如“古偶剧应以演员演技为重”“古装美男形象存在审美滤镜”等观点，因与他实际的演艺定位产生反差而引发热议。

当演员在饰演《一念关山》这类角色时，是否会对自身外貌认知存在偏差？与白鹿一贯坚持的"绝世大美女"人设相似，当艺人突破原有草根形象的局限，过度的自我肯定可能使其对真实颜值的判断产生偏移。最终的市场反馈也印证了这一点，刘宇宁的口碑遭遇滑铁卢，却意外引爆了话题热度。这种现象是否意味着失败，或许需要更立体的审视视角。

这种以自我为中心而牺牲观众体验的方式，成为网红艺人们获取成功的制胜法宝。然而，2023年大众所见证的女性艺人崛起现象中，无论是哪一批次的代表人物，无一例外地展现出类似的特征。这种趋势并非偶然，源于短视频平台对市场的全面主导，长视频平台在竞争中逐渐陷入困境。值得关注的是，第三代网红化艺人已开始崭露头角，以易梦玲为代表的新生代采用更具冲击力的定位策略，将"美"作为核心卖点进行包装。相较于白鹿早期仍尝试通过配角积累表演经验的路径，易梦玲则直接选择与刘亦菲等传统偶像进行市场定位的正面挑战。

易梦玲堪称氛围感演绎的典范，其首次正式涉足影视行业便是在郭敬明执导的《大梦》中，影片中那种如梦似幻的朦胧意境，恰与她个人特质相匹配。

能否成功，关键在于她届时的表现是否足够令人震惊。

在当今这个充满流量的数字生态中，所有艺术从业者都不可避免地要直面一个根本性命题：艺术价值与商业利益孰轻孰重？固然传统艺术精神值得推崇，但那些擅长运用新媒体手段精准捕捉用户兴趣点的创作者，或许更契合短视频时代的内容生态趋势，成为推动行业发展的新兴力量。