陷入“照搬化改编”困境 真人动画电影如何破局？ -

2024年年末至2025年，《狮子王：木法沙传奇》《海洋奇缘》《驯龙高手》《白雪公主》等多部真人动画电影接连公布片方信息，正式宣布上映日期。

真人版《驯龙高手》预告片发布后迅速引发广泛讨论，相关话题"驯龙高手真人电影"随即成为微博热议焦点。部分观众称赞其高度还原动画经典，而另一些则指出预告片在分镜、配乐及人物表情等方面与动画版几乎一致，质疑其仅为'高清重制版'。

本期《今日影评》特别邀请中国传媒大学副教授、高分动画作品《功夫兔与菜包狗》的导演李智勇，共同探讨真人动画电影领域的创作趋势与发展方向。

有话直说30秒主持人晓丽向李智勇提问：您是否考虑过将创作成果改编为真人影视作品？李智勇回应称，其作品本质为动画与真人融合的形式。若要开发真人版，他更倾向真人演员与动画角色的互动演绎，而非采用真实动物替代动画形象。在他看来，动画电影的真人化改编往往侧重商业考量，反而难以延续原作的艺术深度。当前真人动画电影面临的核心困境在于照搬式改编，以14年前开创该类型先河的《爱丽丝梦游仙境》为例，该片虽在叙事和视觉呈现上颇具突破性，但其改编方式被普遍视为对原作的直接移植。

近年来，诸如《美女与野兽》《狮子王》《小美人鱼》等经典动画的真人版改编作品，在创作过程中愈发受到限制，往往将原有动画的主要情节、分镜设计及配乐元素原封不动地复制呈现。

李智勇指出，采用一比一还原拍摄手法对真人版动画电影的创作价值有限。若仅追求技术迭代而忽视内容创新，此类作品难以被定义为艺术。当前好莱坞主流制片公司因陷入创作乏力期，对自有IP的过度管控使得部分动画电影在真人化改编时趋于保守。要激活动画电影的创作活力，版权方需适度开放创作权限，为创作者提供更具突破性的改编空间。

真人动画电影创作面临的第二大挑战在于演员角色的工具化倾向。除了剧本与导演的创作难题，演员群体同样陷入被过度商品化的困境。以《美女与野兽》为例，艾玛·沃森所饰演的贝儿需穿着耗时一万二千小时制作的金色礼服，其表面镶嵌着2160颗水晶的细节设计；而在《白雪公主》的预告片中，瑞秋·齐格勒标志性的短发造型则成为影片视觉呈现的亮点之一。

尽管演员在影片中的表现力较为有限，却似乎仅作为引发争议的焦点。

李智勇提出，动画与真人表演应实现双向融合与创新发展。在动画艺术早期便广泛吸收真人表演的精髓，如《白雪公主》通过摹片技术模仿真人的肢体语言，从而探索出独特的艺术表达方式；《玩具总动员》则以胡迪这一角色为例，巧妙设计了具有玩具特质的"甩出关节"机械动作。与此同时，真人电影也需深入挖掘微表情等细节表现，建立符合自身特性的表演体系，通过技术与艺术的双重创新实现突破。

动画堪称生命百态的艺术缩影。未来数月，《狮子王：木法沙传奇》《驯龙高手》《白雪公主》《星际宝贝史迪奇》等多部真人动画电影将陆续登陆中国银幕。业界期待这些作品在传承经典内核的同时，开启全新的叙事篇章。值得注意的是，复刻与还原作为商业运作的"安全底线"，但真人动画作为新兴艺术形式，唯有突破与创新方能成为艺术发展的"生命线"。