《足迹》与《黑白局》各看4集，一部熬夜狂追，一部满屏尴尬 -

随着9月的到来，国产电视剧市场似乎呈现出一片沉寂。古装奇幻剧《子夜归》与《与晋长安》虽然分别由当红明星主演，但整体热度并未达到预期，观众反响平平。

近期播出的《目之所及》与《十二封信》在悬疑剧领域反响平平，未能有效提升该类型剧的市场热度。随着同档期国产剧的竞争加剧，这两部新作——以年代为背景的《足迹》和聚焦刑侦题材的《黑白局》——再次成为观众讨论的焦点。

国产剧市场近年掀起一阵现实主义题材热潮，其中刑侦与谍战类作品尤为受追捧。然而观众对这两类题材的偏爱却呈现出鲜明对比——一部堪称神剧，另一部却让观众集体陷入困惑。《黑白局》作为导演赵浚凯携"黑白系列"再度出山的作品，该系列此前四部作品豆瓣评分最高仅6.3，而这部新作似乎延续了相同命运。熟悉的演员阵容搭配套路化的帮派设定，配合逻辑漏洞频发的剧情编排，让整部剧在口碑上遭遇滑铁卢。

《黑白局》以铁路公安干警涂洪江（王砚辉饰）与年轻刑警展鹏（杨旭文饰）两代人的联手破案为主线，将反扒行动与扫毒斗争两条线索有机融合。凭借严谨的逻辑和紧凑的节奏，势必引发广泛关注。

然而，这部剧最为突出的缺陷在于情节逻辑的不严密。例如，盗窃团伙头目"八字脚"在出狱后公开行窃，却在行动中突然指控光头背叛自己，这一转折缺乏合理的铺垫与解释。

确认光头为涂洪江的情报来源，涂洪江在关键时刻抵达现场，成功将八字脚缉拿归案。

刚被送入审讯室的嫌疑人却在短时间内被涂洪江释放，其频繁的盗窃行为、服刑后再次犯罪、以及当众袭警的恶劣记录引发舆论哗然。不少网友在弹幕中表达了不满，质问：为何释放此人，当初抓他有何意义？

涂洪江在明知光头身份已遭怀疑的情况下，不仅未采取任何保护措施，反而在八字脚大摇大摆离开后，对光头实施了残酷的报复行动。

传统防盗手段在市井江湖中显得漏洞百出，如同一团浆糊般松散无力。相较之下，展鹏通过超市储物柜的信息搜集，巧妙布局引出毒贩的计划反而别具一格，以意想不到的智慧化解了困境。

真毒被当作诱饵使用，而这场行动竟然仅有四名成员参与。恰在此时，八字脚现身，涂洪江奉命抓捕，双方随即爆发激烈冲突。混乱之中，毒物被神秘人趁机取走。

过度依赖巧合替代严密逻辑，显得草率且缺乏说服力。事后复盘时才想起核查超市储物柜管理员的记录。

相较于那些逻辑漏洞明显的刑侦剧，该剧的问题更为严重，可谓‘四面漏风’。不仅剧情存在诸多不合理之处，主角展鹏的人设也显得过于刻板，一贯展现出桀骜不驯、易怒的性格特征。在徐洪江初次遇见展鹏时，当被问及身份，男主不耐烦地回应：‘我是谁并不重要’。

这般充满戏剧张力的台词仿佛出自昔日国产剧的桥段。涂洪江显然经历了强烈的情绪冲击，神志恍惚，泪光在眼眶中闪烁。

但展鹏猛然冲上前，随即怒吼着指责对方涉嫌不轨。

愣头青角色设定普遍缺乏吸引力。而诠释该角色的杨旭文，在与资深演员的对比中仍显平淡。

从《黑白诀》到《黑白局》的影视作品中，观众们提炼出了其标志性表演特征：通过眯眼、皱眉与梗脖等动作组合，形成了独特的表演风格。

例如，在展鹏对涂洪江发起质问的场景中，杨旭文眉头紧锁、怒目圆睁，情绪激动地朝对方大吼。

杨旭文近期作品呈现出明显的表演焦虑，角色塑造往往陷入用力过猛的困境。此类套路化的人物设定不仅削弱了戏剧张力，更暴露出演员在角色深度挖掘上的局限性。相比之下，年代剧题材一旦驾驭得当便能成为标杆之作，如《足迹》便成功展现了这一特质。该剧通过跨越不同时代背景的三位女性人物——1930年代的林斯允（林允饰）、1950年代的易弋（童瑶饰）、1990年代的叶希宁（王鹤润饰）——串联起三代人面对时代洪流时的挣扎与抉择，完成了一次颇具质感的历史人文叙事。

与传统线性叙事不同，这部新剧采用非线性结构，通过一座洋房串联起三个时代的片段。故事以年迈的易弋向叶希宁讲述其姑姑林斯允的往事作为开篇，形成跨越时空的叙述框架。

在女主的记忆深处，时光如老唱片般缓缓旋转，最终停驻在1930年代的某个夜晚。那是一个镀金与尘土并存的年代，贵族府邸里政商名流穿梭于水晶吊灯下，舞会的弦乐与香槟气泡交织成奢靡的序曲；而在街角的酒馆中，衣着考究的纨绔子弟们举着威士忌杯，用爵士乐的喧嚣掩盖着对未来的迷茫。与此同时，贫民窟的砖墙缝隙里，潮湿的霉味与煤油灯的昏黄光晕交织，底层百姓蜷缩在茅草搭建的屋檐下，听着远处的喧闹，用补丁摞补丁的粗布衣裳裹住单薄的身躯。

林斯允曾面临黑帮非法追讨债务的威胁，家中仆人遭遇暴力抢夺并被迫害致死，而包办婚姻中的配偶则存在多段婚外情。

除展现动荡年代的社会百态外，剧作亦着重刻画时代浪潮下的集体抗争。在全民抗战的背景下，进步青年通过各种形式支援前线，而律师程敖（丞磊饰）则以法律为武器，积极为投身抗日运动的学生群体进行辩护，彰显知识分子的家国情怀。

剧情以贯穿始终的矛盾冲突诠释出"真实"的核心，既展现了新旧观念的激烈交锋，又呈现了动荡年代里对家国大义的抉择。这种时代背景与人性挣扎的深度契合，使作品更具感染力。而在演员表演层面，宁理饰演的曾培德角色精准演绎了家族转型期的挣扎与父爱温情，将复杂的人物层次展现得淋漓尽致，成为全剧最令人称道的表演亮点。

宁理在诠释该角色时展现了大量细腻的表演细节，例如通过试探性的握手动作传递微妙心理，当指尖触碰到对方手心的枪茧时，瞬间睁大的瞳孔与目光下移的细微表情，精准刻画出角色内心的震撼与复杂情绪。

意识到自己之前的反应过于激烈，他随即重新展露微笑。然而，在确认对方为主张抗日的故人后，目光中却流露出一丝赞许之意。

此角色唯有交由宁理这般资深演员方能诠释出细腻层次。以林允为例，虽年代剧非其擅长领域，但她在剧中展现出的演技却让观众倍感惊喜。角色造型上，精致的五官与优雅裙装相得益彰，传递出知性大方的气质，举手投间尽显端庄风范。

丫鬟离世后，当程敖为凶手代为道歉时，她泪眼朦胧中满是怨恨与悲痛。

当哥哥试图独占家族财产时，林斯允始终保持着不卑不亢的态度，她以坚定的目光直视对方，毫不掩饰内心的不满。

林允凭借精湛演技将角色塑造得栩栩如生，而获得视后荣誉的童瑶则在剧中饰演了关键人物易弋。这位演员在50年代剧情中登场，并作为贯穿全剧的核心人物推动故事发展。

刘奕君饰演的文朴角色中，其戴眼镜、着衬衫的造型设计高度贴合干部身份，同时期其他角色的服装风格也与此形成鲜明对比。

这部《足迹》无论从剧情深度还是演员表现力来看，都可被视为一部诚意之作。尽管年代剧与刑侦剧分属不同题材领域，但作品的核心价值并不受类型限制，因此在质量对比上依然清晰可见。刑侦剧对逻辑严谨性和叙事节奏的要求尤为突出，而《足迹》在这些方面存在明显瑕疵，且两位男主角的矛盾化解过程略显俗套。相较之下，该作品在年代剧的创作中展现出独特魅力，其采用的跨时代叙事手法有效地压缩了关键情节，缓解了观众的追剧疲劳。从场景还原度到剧情设定，皆精准契合历史背景，舒缓自然的叙述方式容易引发观众共鸣。那么，若需在二者之间做出选择，您会更倾向于追这部年代剧还是同类型刑侦剧？