镀金时代的政商大亨，为何都在这给老婆买礼物？ -

去年某场珠宝拍卖引发关注，其中由英国拍卖行BONHAMS主办的专场尤为引人注目。该场拍卖聚焦已故美国前国务卿乔治·舒尔茨与夫人夏洛特·舒尔茨的私人收藏。值得一提的是，夏洛特·舒尔茨女士作为旧金山任职时间最长的礼宾官，其五十五年的公共服务生涯中经历了十位市长更替，最终以卓越贡献获得一座以其名字命名的市政大楼。

Charlotte Shultz，人称“发动机女士”，以其对国际事务的热忱而闻名，同时也是旧金山社交圈中极具活力的聚会组织者。1997年与第三任丈夫George Shultz结婚后，她与丈夫共同成为当地知名的社交名流。凭借接待过伊丽莎白二世、若望保禄二世及戈巴契夫等众多国际政要的履历，这对夫妇被媒体誉为“旧金山王室”，其社交影响力在湾区首屈一指。

这对年过花甲的夫妻在步入婚姻殿堂时已分别年64岁和77岁，却因对珠宝的共同痴迷而成为佳话。George Shultz向妻子Charlotte送礼的豪气，与理查德·伯顿赠予伊丽莎白·泰勒珠宝的浪漫情怀颇为相似——他们相信珠宝不仅是节日礼物，更可成为纪念平凡日子的表达，比如以"Tuesday Jewellery"的形式。在George Shultz的采购清单中，Tiffany珠宝占据绝对比重，其收藏的200余件拍品中近半数皆来自这个品牌。Charlotte本人对Tiffany的热爱可见一斑，她的珍藏包括Schlumberger设计的多件传奇作品，其中"HEGES AND ROWS"项链尤为引人注目。该项链以铂金与18k金为基底，镶嵌黄色绿柱石、绿松石及钻石，去年在BONHAMS的成交价约为358万元人民币。另一件颇具特色的装饰品则将传统项链设计为围巾形态，缀有祖母绿、蓝宝石与钻石，曾出现在她与美国传奇歌手Tony Bennett的合影中。

Charlotte的收藏不仅限于Tiffany的高级珠宝，Elsa Peretti与Paloma Picasso为Tiffany创作的作品同样受到她的青睐。从经典的T系列、HardWear系列到Victoria系列，这些代表作均出现在George Shultz为妻子挑选的礼物清单中。美国政商名流对Tiffany的钟爱早已形成传统，连历届总统都曾为夫人购置珠宝。这一传统可追溯至1862年，林肯总统当时在Tiffany购入三件珍珠首饰，包括价值180美元的珍珠项链和350美元的两副珍珠手镯，合计530美元。不过在其夫人Mary广为人知的合影中，她佩戴的珠宝套装总价高达1000美元，或许印证了真正的收藏价值。

林肯初任总统时，年薪已达到其律师生涯全部收入的两倍，这种经济状况的飞跃也体现在其夫人的珠宝收藏中。而富兰克林·罗斯福的订婚戒指则出自Tiffany珠宝店。据传因老丈人对Tiffany的钟爱，罗斯福的女婿约翰·博廷格曾特意在该店为岳父选购了一块腕表。这块表后来成为罗斯福出席雅尔塔会议时的配饰，当时会议现场还坐有丘吉尔与斯大林。

美国前总统德怀特·艾森豪威尔自年轻时便与Tiffany珠宝公司保持密切往来，1955年他专程前往Tiffany为妻子玛米·艾森豪威尔挑选定制吊坠。在交谈中，他特别提及曾向当时的Tiffany总裁询问，是否曾为林肯总统提供过特别折扣。

Tiffany的回应是，产品并未提供折扣优惠……然而这一细节并未阻碍艾森豪威尔持续光顾。有趣的是，这位总统为妻子定制的珠宝后来竟现身于其第二次就职典礼。更令人称奇的是，Tiffany还曾为法国总统戴高乐及其夫人定制礼物。若追溯Tiffany在镀金时代的商业地位，美国总统圈内"赠礼只赠Tiffany"的传统便显得理所当然。彼时，在美国新兴财富阶层的认知中，Tiffany已跃升为象征高端生活的核心品牌。其最稳定的客群群体，正是通过铁路、钢铁、石油及金融产业积累财富的纽约精英家族。这些家族在Tiffany的消费行为尤为独特——从稀有宝石镶嵌的高端珠宝到各类定制珍品，往往呈现出令人咋舌的豪奢程度。以"钢铁大王"Charles M. Schwab为例，他曾在Tiffany门店声称要为夫人选购"一份小礼物"，最终却以9.1万美元的价格带走了镶嵌60克拉钻石的项坠。

1903年，铁路巨头乔治·杰伊·古尔德为他的第一任妻子爱迪思·金登购置了一条蒂芙尼绳结造型的珍珠项链，花费高达50万美元。

George Jay Gould与Edith Kingdon的恋情堪称名利场中的经典案例，这对看似门当户对的伴侣曾一度备受瞩目。在购置Tiffany珠宝项链五年后，Gould更是以千万美元购置位于曼哈顿第五大道的定制豪宅作为爱情见证。然而这段婚姻仅维持数载，便因Gould对年仅二十岁的合唱团少女产生倾慕而走向破裂。

这位George Jay Gould的生平颇具传奇色彩。在妻子Edith离世后，他携新婚妻子开启英国蜜月之旅，次年冬季前往埃及探访刚刚发掘的图坦卡蒙墓穴。然而这场文化之旅却成为他的终点，数周后突发重病，最终因肺炎在数月后意外离世。对于当时的上流社会而言，Tiffany的珠宝堪称社交名媛的必备利器。1860年，当威尔士亲王（后为爱德华七世）访问纽约时，城中名流为其筹办的盛大晚宴中，Tiffany在舞会前夕便完成了价值两万美元的钻石珍珠首饰销售，充分印证了其在社交场域中的非凡影响力。

爱德华七世于1841年11月9日出生，1859年时年仅18岁便已肩负重要职责。作为维多利亚女王与阿尔伯特亲王的长子，他自幼接受严格的贵族教育，精通多种语言并展现出卓越的社交能力。在1850年代末期，这位年轻王子已开始参与国家事务，其优雅举止与政治敏锐度为日后成为英国国王奠定了基础。此时的爱德华七世尚未登基，但已通过外交活动和宫廷礼仪训练，展现出卓越的领导潜质。

据历史记载，当年的舞会现场璀璨夺目，钻石的光芒点缀在每个角落。除珠宝外，Tiffany还热衷于向顾客提供各类精致的生活用品，即便这些商品与珠宝看似无关，其工艺水准仍堪称行业标杆。1850年，美国著名的马戏表演者P·T·Barnum邀请被誉为"瑞典夜莺"的女高音歌唱家Jenny Lind展开美国巡演，这位艺术家恰好入住Tiffany百老汇大道门店对面的Irving House酒店。为感谢将她从瑞典运送至纽约的轮船船长，Jenny Lind特意在对门Tiffany选购了一只银质啤酒杯。这款造型别致的啤酒杯呈现一条跃出海面的美人鱼形象，兼具艺术价值与实用功能，令Jenny爱不释手，最终大量订购作为特色礼物赠予亲友。

瑞典著名歌唱家Jenny Lind的影响力促使Tiffany与纽约顶级银匠约翰·G·摩尔建立独家合作关系。19世纪50年代，正值美国"掘金浪潮"的鼎盛时期，银器原料供应充足，客户们甚至可以自行开采。这一时期，电报业巨头John·W·Mackay在西部发现了一处银矿脉，为银器制造业提供了新的资源保障。

约翰·W·马克莱委托蒂芙尼公司，利用其携带的3吨白银定制了超过1000件银质家具，涵盖从餐具、炊具到茶具、酒具，甚至烛台等生活必需品，几乎包揽了其家庭日常生活的所有用品需求。

1881年，马克·吐温一家在哈特福德的住所中，委托了Tiffany家族创始人之子路易斯·康福特·蒂芙尼负责墙壁与天花板的装饰设计。

这栋建筑最终转型为一座可供公众参观的博物馆，其墙壁上的装饰图案灵感汲取自中东与亚洲文化元素。值得一提的是，路易斯曾为著名作家马克·吐温设计了几扇镶嵌特制蒂芙尼玻璃的窗棂。需要特别说明的是，在当时，这位蒂芙尼家族的长子尚未真正成为蒂芙尼公司的核心成员。经历多年的求学积淀与独立的艺术探索之后，路易斯于1885年正式创立了自己的玻璃工艺工作室。

在艺术界激烈竞争的时期，路易斯毅然选择以工艺复杂、成本高昂的玻璃作为创作媒介。凭借深厚的家族财力，他逐步在玻璃艺术领域建立起独特的地位。1902年，路易斯正式以艺术总监身份加入父亲创办的公司，成功拓展了Tiffany品牌的家居装饰市场。美国第21任总统切特斯·艾伦·阿瑟曾花费3万美元委托路易斯为其白宫居所打造定制内饰，这一订单充分体现了其艺术价值与市场影响力。

白宫建筑中最具代表性的装饰元素之一，便是这幅长达6米的Tiffany彩色玻璃屏风。当夜晚煤气灯点亮时，玻璃上的花卉与鸟禽图案会在室内投射出绚丽的光影效果，展现出19世纪末至20世纪初独特的艺术风格。然而随着白炽灯技术的普及，这幅充满历史韵味的玻璃屏风于西奥多·罗斯福总统任期内被拆除。（图为2007年，艺术家Peter Waddell通过画作对这一场景进行了复原）值得一提的是，苹果创始人乔布斯同样深陷于Tiffany家装艺术的魅力，在他1982年的经典生活照中，简约房间内唯一照亮的落地灯，正是Tiffany于1910年前后制造的标志性作品。

你或许会产生疑问：在奢华产品领域，这些巨富名流的选择本应丰富多样，但为何始终对Tiffany情有独钟？甚至历经一个多世纪，当人们渴望寻找一份体面礼物时，仍会自然而然地想到Tiffany。这一现象背后的关键原因，或许正是Tiffany自创立之初便深耕"礼物"概念。1837年纽约城尚未从1835年的大火中完全复苏，又遭遇经济低迷，开设零售店堪称举步维艰。然而老蒂芙尼却独具慧眼，在店铺中经营文具与全球进口的精品杂货，这种商业选择不仅彰显了其前瞻性，更奠定了品牌与礼物之间的深层关联。

那些不刻意突出实用性的“无用之物”，实则是生活品质的提升，为单调的日常注入艺术光芒。其核心价值恰恰在于‘美’，这正是Tiffany从高端百货商店转型为‘钻石之王’的关键所在。相较于普通商品，珠宝首饰以最直接的体验传递审美愉悦，这种情感共鸣使品牌蜕变为奢华珠宝领域的引领者。

Tiffany能够成功吸引镀金时代的上流阶层，关键因素在于其选购的礼物始终保持着稳妥可靠的品质与格调。这种特质在当时尤为珍贵，因为品牌并非出身工匠世家，却早在创立之初便深刻认识到设计创新与原创价值的重要性。1848年，老蒂芙尼以极具战略眼光的方式收购了法国搜集的欧洲流亡贵族珠宝藏品，并通过纽约展览实现商业转化，这一举措不仅为他赢得"钻石之王"的行业声誉，更奠定了品牌持续追求艺术化工艺与创新设计的发展基调。

蒂芙尼先生曾言：“卓越的设计铸就非凡的生活美学。”在其品牌的设计哲学中，美始终是其核心准则。蒂芙尼经典之作“传奇黄钻”的非凡历程，正是这一理念的最佳诠释。

1879年，蒂芙尼以1.8万美元购入当时全球最大的艳黄色钻石原石，重量达287.42克拉。经过深思熟虑后，品牌决定采用创新工艺削去55.3%的重量，最终打造出128.54克拉、拥有82个切面的枕形钻石，其璀璨的光线折射效果如同跳动的心脏，成为蒂芙尼钻石切割工艺的典范之作。这颗传奇钻石曾被奥黛丽·赫本佩戴于《蒂芙尼的早餐》电影宣传照中。早在品牌初创时期，蒂芙尼便注意到欧洲传统包镶工艺会使钻石陷入戒圈，难以展现其通透特质。为此，1886年首创Tiffany® Setting六爪镶嵌设计，以铂金爪托举钻石于戒托之上，既保护了宝石完整性，又让光线更自由地穿透，完美呈现钻石纯净夺目的本质。

Tiffany® Setting六爪镶嵌钻戒的创新设计引领了求婚仪式的革新潮流，其经典地位历经岁月沉淀愈发璀璨。在Tiffany的诠释中，钻石不仅是单纯的材质，更承载着独特的生命意义。作为全球首家实现公开采购的珠宝品牌，Tiffany建立了可追溯的钻石来源认证体系，其坚持的严苛筛选标准更为行业树立标杆。据统计，仅有0.04%的宝石级钻石能够达到Tiffany钻石的品质要求，这一稀缺性使其成为婚恋文化中极具代表性的珍稀符号。

凭借Tiffany多年来在钻石切割工艺领域的深耕细作，品牌为消费者提供了丰富多样的钻戒与对戒选择。无论是追求经典优雅的圆形明亮式切割，其超过56个切面的精准设计能完美捕捉光线，还是偏好个性表达的梨形切割、低调柔和的枕形切割，亦或是彰显复古艺术气息的祖母绿切割，均能满足不同审美需求。更值得关注的是Tiffany独创的方形混合切割工艺——Tiffany True切割钻石，以创新设计突破传统形制，展现出独特不羁的美学风格，赋予珠宝超越时间的璀璨生命力。

Tiffany不仅以卓越的设计工艺和精湛的品质著称，更深刻理解礼物所承载的情感价值。品牌标志性的“蒂芙尼蓝”最早于1845年在首版《蓝皮书》（Blue Book）中惊艳亮相，其灵感或许源自同期盛行的绿松石珠宝潮流。值得注意的是，英国维多利亚女王的婚礼中，每位伴娘佩戴的绿松石胸针便成为这一时代风尚的见证，据传由新郎阿尔伯特亲王亲自设计。

这种承载着对未来的期许与美好情感的色彩，被赋予于每一只Tiffany蓝盒子之中。在电影《蒂芙尼的早餐》中，一枚银质电话拨片也能被珍藏于蓝盒之中，化作独特的情感载体。无论是大小物件，当它们被安置于蓝盒内时，便超越了物质本身的局限，成为传递温暖与喜悦的珍贵媒介。

正因如此，每当我试图为心爱之人策划一份仪式感十足的礼物时，总会不自觉地眷恋那经典的蓝盒子，它独特的深邃而优雅的蓝，仿佛承载着永恒的情感象征。

该系列通过金属与钻石的巧妙搭配，展现出强烈的视觉张力，既对立又和谐，赋予作品一种独特的刚毅与真诚感。

谷爱凌近日佩戴Tiffany Lock系列手镯现身公众视野，该系列手镯的设计风格突破了传统性别界限，既适合男性佩戴也符合女性审美。单戴时简约利落，叠戴则层次分明却不显臃肿，能够轻松融入商务正装、休闲穿搭等多种风格场景。即便是搭配基础款T恤与夹克，也能通过精致的手部点缀展现独特的时尚感。

龚俊与许光汉同款佩戴Tiffany Lock系列手镯及Tiffany HardWear系列珠宝，其设计灵感源自纽约充满活力的工业美学与先锋艺术精神。作品以环扣与锁链元素构建出锋芒毕露的力量感，又通过精密串联营造出强烈的视觉冲击，呈现出超现实主义的艺术特质。这种力量与优雅的对立统一关系在设计中不断被颠覆重构，形成独特的风格表达。

HardWear系列蕴含无限创意可能，以恰到好处的细节设计勾勒出独属你的风格标识。无论是正式场合还是休闲时刻，都能完美诠释你的独特气质与张扬魅力。

ROSÉ通过佩戴Tiffany HardWear系列展现出独特的个性魅力，将叛逆与果敢悄然融入日常生活装扮。这种无声的表达方式，恰能彰显其内心深处的态度与追求。

Angelababy与贺聪携手演绎Tiffany HardWear系列，品牌以极简线条与富有张力的造型凸显对字母‘T’的创新诠释，诠释着直白纯真的情感表达。

Tiffany Kont系列以柔韧与刚毅的碰撞，诠释爱情中无形的羁绊。绳结的细腻缠绕与金属的冷冽线条相互交织，形成刚柔并济的美学表达。

Tiffany眼前绽放着无限可能，正如每段真诚的情感联结都蕴含着多元的发展轨迹。当两个独特灵魂相遇交织，彼此在独立绽放中孕育共鸣，在相互映照里成就完整，这种若即若离的牵绊本身就是最动人的生命诗篇。