专访获奖制片雷馨雅 短片制作的挑战与机遇 -

由刘语涵担任导演与编剧，雷馨雅负责制片的年代动作短片《大师》近期在国际影坛屡获殊荣，先后摘得Newsfest国际电影节最佳国际短片奖、洛杉矶电影奖最佳动作电影奖以及独立电影节最佳亚洲电影奖。同时该片还入选了意大利Rome Prisma电影奖、斯德哥尔摩城市电影节等近十项国际权威电影节。这部充满突破性的作品凝聚了数十位创作者的智慧结晶，历经半年的精心打磨与反复推敲。制片人雷馨雅在采访中坦言，年代叙事与动作场景的结合在短片创作中尤为罕见，一方面需要协调庞大的制作团队与资源，筹备周期和执行难度显著提升；另一方面，此类题材往往伴随更高的制作成本，这对以精巧制作见长的短片来说，无疑是需要攻克的关键难题。

为最大程度还原九十年代的质感并降低拍摄成本，《大师》剧组选择在郊区工厂内完成全部戏份。主创团队通过实地考察、熟人推荐及五八同城、咸鱼等平台，最终租用了一处工厂并配备发电车解决供电问题。美术与灯光团队凭借精湛技艺，将空置厂房改造为包含三个主要场景及可供20余名工作人员与30位群演休息用餐的拍摄基地。在解决场地与群演问题后，剧组面临动作戏拍摄的挑战。雷馨雅强调，动作戏的成功需要充分的预演与专业团队指导，二者缺一不可。剧组有幸邀请到经验丰富的浩二老师担任动作指导，其曾与吴樾（《叶问4:完结篇》）等多位知名动作明星合作。在专业团队协助下，主创先通过手机拍摄分镜预演，经初步剪辑确定最佳拍摄角度后进行正式拍摄，大幅提升效率。该片凭借出色的的动作场景设计与制片执行，荣获洛杉矶电影奖最佳动作电影奖项。

纵观电影史，短片往往成为众多导演艺术生涯的起点，同时也是长片创作的试验田。许多备受赞誉的长片作品最初都源自优秀的短片雏形，例如斩获三项奥斯卡大奖的《爆裂鼓手》与获得三项奥斯卡提名的《不羁夜》。由雷馨雅参与波士顿制片的剧情长片《告别昨夜》亦属此类典型案例——其短片版本凭借精湛叙事斩获多个国际电影节大奖后，成功改编为长片并由小尼尔·布朗、妮基·韦兰、杰瑞米·西斯托等实力派演员主演。该长片在具有奥斯卡认证的Cinequest圣何塞电影节斩获最受观众喜爱剧情长片奖，并在Julien Dubuque国际电影节及Hill Country电影节分别摘得最佳长片奖项。

《告别昨夜》官方海报及杀青照揭示了短片在影像表达上的独特优势。由于篇幅精简，短片更便于聚焦特定情绪或人物心理状态的刻画，同时亦成为探索创新视觉风格的实验性载体。这种特性为创作者提供了充分的发挥空间，使叙事能更直接地触及核心。在好莱坞体系中，"概念片（proof of concept）"作为一种常见形式，常被用作项目融资与团队组建的参考样本。通过视听语言的具象呈现，短片能够将剧本文本中抽象的叙事魅力转化为更具冲击力的视觉体验。《告别昨夜》正是此类作品的典范，其后续已与国际知名发行公司Gravitas Ventures达成合作，现同步上线亚马逊Prime、Tubi及Vudu等多个流媒体平台。

值得注意的是，许多短片本身即为独立完整的作品，通过电影节的展映机会获得长片改编的契机。据导演雷馨雅透露，目前其团队正推进两部新作的后期制作。其中一位导演的前期作品曾入围上海国际电影节（国际A类电影节）等重量级影展，另一位导演则多次参与奥斯卡认证的国际影节，并在戛纳国际电影节市场国际村进行展映。这两部短片均计划于2024年与观众正式见面。