《再见，李可乐》破亿!宠物题材电影面临市场困境 -

电影《再见，李可乐》票房突破十亿大关，然而这一成绩背后却映射出宠物题材影片在市场中遭遇的发展瓶颈。尽管该片凭借温馨细腻的剧情和精湛的动画制作获得观众认可，但整体来看，宠物类电影仍面临观众接受度长期处于低位、商业回报有限等挑战。业内人士指出，随着观众审美多元化，单纯依赖宠物元素的影片难以持续吸引市场关注，制作方需在情感共鸣与商业价值间寻求更精准的平衡点。

2023年贺岁档正式开启，由闫妮、谭松韵、吴京联袂主演的宠物题材电影《再见，李可乐》再度亮相。影片上映仅七日便突破十亿票房大关，以28%的票房占比稳居档期第二位，展现出强劲的市场竞争力。随着观影数据的攀升，业界开始重新审视宠物题材影片的商业价值，尤其关注"狗片"这一细分类型。据《中国宠物消费报告》显示，当前宠物市场以犬猫为主流，犬类宠物数量显著超过猫类，由此形成宠物电影主角多为犬只的创作趋势。尽管"狗片"曾长期处于电影市场的边缘地带，票房多徘徊在百万级，但自2017年《一条狗的使命》斩获6.07亿票房后，该类型迅速引发市场热潮。借着"农历狗年"的热点，2018年国内院线推出十余部"狗片"，但多数遭遇口碑与票房的双重失利。直至2019年《小Q》在暑期档突破亿元票房，宠物题材电影迎来关键转折。今年贺岁档，《宠爱》以首日1.7亿的亮眼成绩，累计票房达到6.83亿，持续刷新小成本宠物电影的票房纪录。

2023年，短视频营销已成为影视宣发的核心传播手段，尤其在以动物为主角的"狗片"类型电影中表现更为显著。该电影在其账号发布的149条短视频中，前期通过聚焦流浪动物救助、宠物弃养等社会议题引发广泛讨论，成功塑造情感共鸣并获得良好传播数据。然而随着点映和正片上映，营销重心转向明星演技与幕后花絮，动物角色相关内容逐渐被边缘化，导致整体热度持续下滑。最终该片票房成绩仅为632万元，成为当年动物题材电影中表现最弱的案例。

显然，围绕可爱宠物展开的上映前营销策略，并借助宠物博主的影响力，能够有效吸引沉迷于“云吸狗”的潜在观众，从而更易打造现象级作品。在短视频已然成为影片口碑传播关键阵地的当下，制作方通过平台的数据分析能力，得以精准锁定目标群体，并针对用户兴趣进行个性化内容分发。以宠物为核心叙事载体的影片，往往能借助这一群体的天然共鸣，辐射更广泛的观众基础。

然而，优质“狗片”在票房表现上各有亮点，口碑却呈现出高度同质化趋势。如《宠爱》虽票房大卖但豆瓣评分仅5.9，《小Q》6.5分勉强达标，曾获好评的《一条狗的使命》在拍摄续集时评分也从7.7降至6.9。《再见，李可乐》尝试突破传统框架，探讨中国式家庭关系与伦理困境，但受限于类型题材的固有模式，其创新探索并未获得普遍认可。

这类影片普遍陷入叙事套路的困境，其核心框架多围绕人与宠物的相互治愈、共同冒险与成长展开，最终以宠物离世作为情感收束。这种固定模式导致情节缺乏突破性，难以形成真正意义上的创新。即便有影片试图拓展主题深度，也在类型框架的束缚下难以实现全面突破，从而影响观众的整体满意度。

在翻拍经典"狗片"时，如何平衡原创性与本土文化元素成为决定影片质量的核心因素。中国版《忠犬八公》面对日本原版《忠犬八公物语》（9.2分）与美国翻拍版《忠犬八公的故事》（9.4分）的双重标杆，主创团队在叙事上注重本土化语境的构建。正是这种对文化土壤的深入挖掘与细腻呈现，使影片在保持情感内核的同时，成功融入中国观众的文化认知体系，最终实现了口碑与票房的双赢。

《导盲犬小Q》改编的电影《小Q》凭借出色的故事文本获得了基本认可，但创作过程中对故事原创性的忽视以及本土文化在地化改编不足，使得影片呈现出拼接感明显的问题，并陷入过度情感渲染的困境。虽然许多出演"狗片"的动物演员在影片中贡献了精彩表演，甚至成为全片的灵魂人物，但它们的职业生涯发展却缺乏系统性，成长曲线不够完整。相较人类演员动辄参演数十部影视作品，动物演员的参演数量依然有限，出镜频率不高以及表演内容的单一化，进一步强化了观众对动物演员作为道具的刻板印象，加剧了影片叙事的同质化。

据2023年发布的《中国宠物消费报告》显示，曾经蓬勃发展的宠物产业增速逐渐放缓，与宠物相关的消费市场规模增长显著减缓。这一变化引发了部分观点认为，小成本"狗片"的市场红利期可能已过，以小博大的叙事方式也逐渐失去吸引力。然而，《再见，李可乐》在正式上映前的点映表现一般，票房预测普遍趋于保守，直至上映后才逐步上调，这恰恰证明了"狗片"仍具备广泛的观众基础与市场潜力。

随着该片票房逆跌的成功及市场预期的上调，"狗片"正在探索新的创作路径与宣传策略，尝试在宠物叙事的基础上拓展对家庭、社会及伦理等更深层次议题的探讨。"狗片"作为承载情感共鸣的优质载体，亟需注入更具深度与创新性的内容，以实现艺术与商业的双赢。

近年来，‘猫片’正逐渐崭露头角，成为宠物题材影视作品中的新晋主角。尽管宠物产业整体市场规模增速有所放缓，但猫相关领域的增长却呈现出持续稳定的态势。数据显示，城市中养猫群体的年轻化趋势显著，猫的饲养数量已超越犬类，形成鲜明对比。值得注意的是，当前宠物题材电影中以狗为主角的作品仍占主导地位，但近年来猫的形象价值不断外溢至文化娱乐产业，其独特的魅力正被更多创作者挖掘。与以面部表情为主的狗演员不同，猫演员主要通过耳朵和尾巴的细微动作传递情绪，这种表现方式为观众提供了更广阔的想象空间。

2018年上映的《流浪猫鲍勃》在众多以狗狗为主角的影片中仍取得了不俗的票房表现，而同年推出的《爱猫之城》则凭借其动人故事在豆瓣平台获得8.3分的高分评价。值得关注的是2019年的《惊奇队长》虽令漫威粉丝有所失望，但片中出现的橘猫形象却意外引发热议，这一角色在续作《惊奇队长2》中更被打造为重要营销亮点，成为吸引观众的新卖点。

从宣发策略的角度审视，宠物电影市场仍需解决流量转化与UGC内容管理两大难题。虽然短视频平台的"云吸猫""云吸狗"热潮持续发酵，该题材具备庞大的潜在受众基础，但如何有效引导线上流量转化为线下观影行为，成为该领域亟待突破的宣发瓶颈。