曹保平，可不会给你拍什么“复仇爽片” -

周迅的荧幕经典作品中，除了令人印象深刻的“好多人啊”之外，《李米的猜想》结尾处的天桥独白更被公认为经典中的经典。影片中，李米身处喧嚣都市，始终无法割舍对亲人的思念。该片由导演曹保平执导，于十五年前上映。十五年后，曹保平与周迅再度携手合作，新作开篇仅十分钟，便收获观众“国产年度最佳”的盛誉。

作为一位备受瞩目的导演，曹保平始终拒绝迎合市场，其作品如《李米的猜想》《狗十三》《烈日灼心》皆以独特的叙事节奏展现个人艺术追求。这种风格在新作《涉过愤怒的海》中得以延续，今日扒姐将带大家剖析这部刚刚上映的影片。

渔民金陨石（黄渤 饰）为供女儿金丽娜（周依然 饰）完成学业，常年在海上辛苦打渔。当金丽娜赴日留学后，与留日同学李苗苗（张宥浩 饰）逐渐产生感情。某日，金陨石在海上接到前妻顾红（闫妮 饰）的求助电话，得知女儿金丽娜失踪。在发现女儿遗体的瞬间，他情绪崩溃当场呕吐，尸体上布满十七处刀痕。更令人不解的是，这些伤痕均非致命伤，金陨石随即展开了一场充满悲情色彩的复仇行动。

毫无疑问，李苗苗是案件的首要疑犯。作为知名富豪李烈（由祖峰饰演）的独子，金陨石在从日本返国后第一时间前往李烈家中搜寻，却未发现李苗苗的踪迹。随后，他持续对李烈展开追踪，直至在机场目睹李烈与李苗苗之母景岚（周迅 饰）重逢的场景。

金陨石在女儿遭遇不幸后，因悲痛而变得冲动和不顾一切，决心不惜代价追查李苗苗的行踪。与此同时，景岚对儿子的保护欲望达到顶峰，暗中筹划将他送往海外，通过多方关系与努力，借混乱局势将儿子送往欧洲大陆。这场由两位父亲引发的暗中较量正式拉开帷幕，这也正是影片《涉过愤怒的海》命名的深意——唯有跨越重重阻隔，包括地域、阶层与生死的界限，才能为逝去的亲人讨回公道。

在《涉过愤怒的海》这部充满癫狂角色的影片中，黄渤与周迅饰演的两位家长以极致的性格碰撞展开多场激烈对决。影片通过你逃我追、你追我躲、你躲我冲、你冲我刚的动态博弈，将两个家庭的纠葛推向极致。尽管采用犯罪悬疑的叙事框架并呈现震撼的视觉效果，其核心却聚焦于家庭伦理层面的悲剧内核。以留学生小娜的意外离世为引子，导演用血色镜头揭开两个家庭尘封的过往，最终呈现人性深渊中难以言说的复杂与可悲。

然而，现实是否真如他们所表现的那般深情动人？在影片中，小姚的镜头多用于展现与其他角色的情感纠葛。这种情感缺失塑造了她过度讨好他人的性格特质。语言班的老师曾向她指出，'喜欢'与'爱'的本质存在本质区别。

占有之爱，往往演变为对琐碎之物的执念，比如连鞋履都难以释怀；它更可能是甘愿成为他人情绪的容器，默默承受所有重量。在她构筑的简朴世界里，爱的真谛始终隐而不见。当万千情愫被压缩成一种近乎扭曲的形态，那复杂交织的痛苦体验，才被她误认为是爱的本质。

在短暂的放纵与迷茫中，她曾误将“爱”当作某种生存必需品。当家庭关系陷入畸形的漩涡，她试图用扭曲的方式获取“爱”的存在。面对父亲出海的轰鸣声，她将情感的疏离转化为对“爱”的消解；而母亲背影带来的刺痛，却让她在回忆的海洋里不断流失对“爱”的感知。直到十七道伤痕在父亲眼前浮现，她才获得一种扭曲的救赎。

李苗苗与她共享着相似的命运轨迹——父母离异后，在重组家庭的阴影中挣扎。六岁那年，因未能兑现带她赴日的承诺，她在病房里失控地拔出奶奶的呼吸机；青春期为寻求存在感，用鞭炮残害无辜的青蛙；当妹妹诞生，她在抢夺亲情的过程中，因一次失控的蹦床跳跃导致妹妹终身残疾；成年后，仍习惯用威胁行为应对家庭关系的裂痕。有人断言他是与生俱来的“恶之种子”，高智商却缺乏共情，表演天赋背后藏着无数破坏性的策略。

他天性中缺乏同理心的钝感，却在母亲面前展现出令人窒息的脆弱。当察觉被排斥，他选择以极端方式证明自己——当众用钳子掰断自己的牙齿。看似拥有的优渥条件，最终化作不断撕裂他的隐痛。电影中每个角色都背负着人性的伤痕，悲剧在于这些伤痕彼此交织，最终将所有人推向深渊。

这部作品改编自老晃同名小说，在原著已具高度的基底上，曹保平的艺术加工堪称惊艳。作为“灼心”系列的第三部，其叙事节奏从后半段起与前两部形成呼应，层层递进的反转结构令观众措手不及。相较于原作的复仇叙事，导演在核心内核上进行了颠覆性的重构，最终以震撼人心的真相刺破所有预设。

表面上的主人公金陨石与景岚，实则始终笼罩在娜娜的隐喻之下。影片通过娜娜若隐若现的影子，深刻揭示了两个离异家庭在极端教育方式下的困境：一方过度溺爱与包容，另一方则采取放任自流的态度，导致孩子在情感与心理上的扭曲成长。这种被压抑的创伤最终以悲剧形式反噬父母，形成一种具有毁灭性的恐怖力量，将原本破碎的家庭关系推向更深的裂痕。

该电影通过现象的呈现，再次唤起观众对原生家庭影响的深层思考，恰如《狗十三》曾引发的广泛讨论。与之相较，《涉过愤怒的海》在构建戏剧冲突时展现出更强的诉求，导致部分情节突破了现实生活的常规逻辑。然而，扒姐认为一部优秀的影片，即便在艺术表达上有所夸张，只要能触及社会议题或引发情感共鸣，便具有不可忽视的现实意义。