2023年刚到9月不久，39岁的白百何就以这样的方式，将观众缘败光 -

近年来，国产剧市场中的都市题材普遍以女性视角为核心叙事，呈现出鲜明的性别聚焦特征。2023年推出的多部都市剧更倾向展现女性群像，例如近期热播的《一路朝阳》，该作品聚焦新生代律师李慕嘉与房产中介田蓉在一线城市的闯荡历程，通过两位女性角色的成长轨迹映射当代都市青年的奋斗图景。

实践表明，聚焦女性成长故事的影视剧往往更能触动观众情感。央视热播剧《骄阳伴我》以广告导演简冰（白百何饰）与新人设计师盛阳（肖战饰）的姐弟恋为主线，通过细腻的人物刻画展现了都市女性的独立与蜕变。作为当红艺人，肖战在剧中的表现同样值得肯定，细腻的情感演绎为角色增添了真实感。当盛阳发现眼前颇具魅力的前辈竟是自己暗恋对象时，内心泛起的青涩涟漪，恰似每个追爱偶像的年轻观众心中那抹难以言喻的悸动。

《骄阳伴我》开播便迅速引发观众热议，首播收视率突破1%的佳绩离不开主演的出色表现。剧中田雨饰演的出轨男性角色凭借复杂的情感层次赢得观众共鸣，其塑造的矛盾形象令人印象深刻。而朱珠作为女二号，则以多样的人物魅力成功诠释了成熟女强人的角色典范。

可以说，这部剧的演员阵容堪称实力派，但唯独白百何饰演的简冰一角成为整部作品的瑕疵所在，引发了观众的广泛争议。令人不禁发问：这位被定义为“女神”的角色究竟存在哪些问题？剧中男主盛阳对暗恋十年的女神怀有深厚情愫，而简冰的出场却让观众产生强烈的违和感，仿佛“这谁？女神”般的错位感扑面而来。

十年前的简冰一角并未启用年轻演员，而是由白百何亲自演绎。画面中滤镜过度的处理让五官显得模糊不清，唯独那两道深刻的法令纹格外醒目。当剧情发展到简冰为打架受伤的少年盛阳擦拭面容时，观众感受到的并非角色间若隐若现的暧昧情愫，而是如同长辈般朴实真诚的关怀。这种反差让角色形象更显真实，也凸显了演员对角色的深入诠释。

事实上，女性的年龄往往难以通过妆容与造型完全掩饰。以白百何过往的作品为例，在常规剧情中，她的目光更具感染力。尤其在与肖战同框的场景里，颜值相较于巅峰时期有所下滑，却仍坚持演绎需要高度情感投入的亲密戏码。这种反差不禁让人感叹，观众的审美是公正的，毕竟时光留下的痕迹无法被艺术修饰所完全遮盖。

简冰醉意朦胧之际，目光被盛阳吸引，踉跄着迈步上前，嘴角扬起玩味的弧度问道：“你是不是觉得我长得不错？”她的话语带着几分挑衅，却在盛阳沉默的回应中显得尤为刺耳。当画面中出现她贴近肖战身体的瞬间，弹幕瞬间炸开，观众们纷纷表达震惊与不满。尽管场景颇具戏剧张力，但简冰举止中流露出的轻浮与不恰当却引发广泛讨论，不少网友直言这已超出普通粉丝互动的范畴。

从表演细节中不难察觉，白百何在剧中饰演的角色与演员现实状态之间存在明显反差。角色形象要求具备令男主角倾心的女神气质，而演员的外形特征却与之形成强烈对比。尽管她尝试通过夸张的肢体语言和朦胧的眼神来塑造角色魅力，但过度刻意的表演反而削弱了人物的可信度。尤其在醉酒戏份中，简冰的扭动姿态与空洞的眼神使得场景效果显得突兀，这种生硬的表演方式更令人联想到生活场景中的普通人物，从而破坏了戏剧张力。

若女主角以这般姿态出现，男主角的举动便显出矛盾之处。这桩长达十年的暗恋，不仅沦为荒诞谈资，更暴露出情感逻辑的断裂。此外，当盛阳陪同简冰前往酒店办理入住时，女主角竟因衣衫滑落而险些暴露。紧绷的衬衫在转身时滑落，肩带若隐若现。盛阳见此情景，耳尖瞬间泛红。他下意识地伸手将滑落的衣衫重新系好。

白百何的面部表情夸张到几乎能夹死蚊子，却仍能展现出看似自然的纯爱氛围，这或许源于肖战对舞台的坚定信念。观众的集体调侃，某种程度上也反映了对这种反差的无奈。选角或许可以脚踏实地，但演绎却不能脚踏实地——她执意以女神形象示人，过分的拘谨反而显得不真实，这种刻意营造的纯洁感，或许正是让观众感到不适的根源。

娱乐圈中的女明星们各具特色，面容千变万化，但唯有一种特殊表情却难以胜任角色扮演，那就是过度显露的苦相。所谓苦脸，并非刻意雕琢的悲情面具，而是自然流露的愁绪与岁月痕迹。李小冉便拥有这种与生俱来的忧郁气质，使她更易驾驭年代苦情剧的复杂人物。然而在都市剧《林深见鹿》中，她频繁展现出令人窒息的疲惫神情，这种刻意营造的苍老感反而让观众感到疏离，难以产生情感共鸣。

李沁平日里习惯性下垂的嘴角，常被形容为神情凝重。在《人生之路》中，为塑造开朗乐观的刘巧珍形象，她曾刻意调整面部表情，然而过度用力的表演反而削弱了角色的感染力。

若她挑战具有悲剧色彩的角色，例如《楚乔传》中那个背负家国仇恨的亡国公主，反而能凸显角色的厚重感与感染力。然而，随着年龄增长带来的面部变化，如法令纹的加深，也可能让原本平和的面容增添几分沧桑感。这种自然的老化痕迹在演绎姐弟恋等题材时，往往成为难以忽视的障碍。蒋雯丽与明道在《转角之恋》中的合作便是一个典型例证，尽管两人年龄相差13岁，却仍需共同演绎充满张力的情感纠葛，这种反差感令观众印象深刻。

在《做自己的光》中，刘涛饰演的角色随着年龄增长，面部胶原蛋白逐渐流失，显露出岁月留下的痕迹，仿佛被时光的刻刀细细雕琢过。然而，这一形象恰恰与角色本身高度契合——中年女性面对丈夫出轨的困境，其沧桑感与角色所经历的生活磨砺相呼应，形成自然而深刻的戏剧张力。剧中对年龄的刻画并未刻意回避，反而通过真实细腻的外貌变化，为角色增添了厚重的人生意境。

然而她的搭档刘宇宁拥有年幼俊朗的外貌，因此当两人共同现身时，她宛如一位母亲带着年幼的孩子逛街，这种反差显得有些违和。

白百何作为中生代演员中的佼佼者，始终保持着不可取代的艺术地位。然而，随着作品题材与人物形象逐渐趋同，观众在反复观看后易产生审美倦怠，这无疑会对她的口碑产生负面影响。值得注意的是，尽管近两年作品质量较佳，但其角色定位已从上星剧女主逐步过渡至上星二番女角，甚至在与流量明星的竞争中处于下风。更令人关注的是，相较于流量明星的热议，白百何的观众群体反而面临更大的舆论压力。这种现象与靳东、刘涛等演员的发展轨迹颇为相似。值得期待的是，白百何与肖战的CP组合能否在未来的作品中实现口碑逆袭，突破当前的困境，仍需时间检验。