为这部创造历史的杰作，再提提意见 -

《长安三万里》以168分钟的时长创下全球院线动画电影的最长纪录，上映54天累计票房突破18亿元，在暑期档掀起动画电影热潮。影片从历史真实事件与人物中汲取灵感，采用高度写实的画风呈现，这种突破传统神鬼仙侠题材的创作方向，在中国动画电影领域具有开创性价值。尽管超长片长可能带来观感疲劳，但其对历史题材的深度挖掘与写实风格的创新实践，已然构成中国动画电影发展史上的重要坐标。

《长安三万里》以唐朝安史之乱后朝野动荡为时代背景，讲述了三镇节度使高适在抵御吐蕃军队入侵的战役中陷入困境，却遭朝廷特使质疑其与诗人李白的关联。影片由此交织出两条叙事线索：一条通过高适的回忆视角，描绘了他与李白的深厚情谊及与唐代诸多文人雅士的交往；另一条则聚焦高适在战场上的智谋博弈。最终两条故事线在高潮处交汇，将高适与李白的个人命运与国家兴衰紧密相连。值得注意的是，影片在叙事结构上借鉴了影史名作《莫扎特传》的处理方式，均以友人回忆为切入点。这种选择颇具巧思——莫扎特与李白皆以其洒脱不羁的性格闻名，若直接刻画易陷于性格标签的窠臼，反遭质疑；而通过第三方视角，以精炼手法凸显其最广为人知的特质，既避免了过度解读的风险，又能为观众留下深刻印象。

在李白的叙事视角中，两部影片呈现出另一个值得玩味的共性：虽然莫扎特与李白凭借显赫的声名和鲜明个性成为影片的视觉焦点，但他们在故事架构中实际扮演着次级角色。真正推动剧情发展的核心人物，分别是萨里耶里与高适。《莫扎特传》着重展现萨里耶里对天才的复杂心理，其承载的道德困境与人性剖析深度远超主角莫扎特；而《长安三万里》则通过高适这一人物，深入诠释了唐朝文人的精神内核，其形象塑造的完整性与立体感在全片中尤为突出。

电影《长安三万里》中，高适对李白的塑造高度契合大众对于这位诗仙的普遍认知。他性格张扬、不拘礼法，诗才横溢的特质如同一幅色彩斑斓的水彩画，瞬间抓住观众的视线。然而影片更着重刻画了高适这个角色的多维性，其内心世界远比表面形象更为深邃。作为士大夫精神的具象化表达，高适身上凝聚着对友人的赤诚忠义、对才华的由衷敬重、建功立业的执着理想以及家国情怀的深沉重量，这些特质共同构建起一个立体而真实的文人形象。

高适跌宕起伏的仕途经历、怀才不遇的悲凉心境、暮年孤寂的感伤情绪，以及在边塞战场上独自承担重任的英勇，构成了故事最动人的情感主线。相较于李白那个光芒四射的个性符号，高适更像是承载时代重量的精神图腾。两人从初识到成为知己的历程，揭示了友情在动荡年代中的淬炼与升华。虽表面看李白是这段情谊的引领者，但影片通过高适的视角展开叙事，使观众得以深入体会这段关系背后的岁月沉淀与心灵共振。

高适作为叙事核心的存在，赋予了这段友情更深层的感染力。他的成长轨迹与理想追求，既映照出盛唐文人的精神困境，也展现了个体在时代洪流中的坚守与蜕变。当观众跟随高适的心路历程穿越时空，那些看似简单的交游细节都获得了超越历史的普遍意义。正是这种饱满而鲜活的人物塑造，让高适与李白的羁绊超越了个人情感，升华为对唐代士大夫精神世界的深刻诠释，从而使整部影片的主题表达更具说服力与人文厚度。

相较于人物塑造的扎实，《长安三万里》在叙事结构上存在明显短板。《莫扎特传》通过萨里耶里对莫扎特的复杂情感构建出强烈的戏剧冲突，使故事在张力与节奏中保持紧凑。而该片中高适与李白的关系多呈现为彼此欣赏的知己状态，偶有分歧也仅以简略笔触带过，未能形成深入的情感对抗。这种缺乏核心矛盾的叙事方式，使故事发展显得松散。作为以人物情感为主线的作品，其情节天然偏向碎片化呈现，若能借鉴《莫扎特传》的叙事策略，选取两人间的某个关键矛盾作为叙事支点，或可增强戏剧感染力，使整体故事更具吸引力。

遗憾的是，主创团队并未采取这一策略。这或许源于他们的创作理念，坚持在艺术表达上优先于娱乐效果，试图通过高适与李白等人物勾勒盛唐文化图景。然而，影片采用的碎片化叙事方式并未有效深化人物形象与主题内涵。尽管片中出现诸如王维、杜甫、王昌龄、张旭、郭子仪、李邕等唐代文坛巨擘，但这些角色往往仅以刻板印象呈现，缺乏深度挖掘。主创团队的意图或许在于构建士大夫价值观的多维度诠释，但实际效果却流于表面，导致人物群像如同走马观花般零散。168分钟的片长反而成为叙事节奏的阻碍，诸多支线情节相互纠缠，使整体结构显得冗余拖沓。为平衡叙事张力，影片引入了高适抗敌主线与回忆线的双线叙事，前者虽具商业片的紧凑结构与悬念设计，但与后者衔接生硬，未能形成有效节奏互补，最终未能改善叙事松散的顽疾。

尽管影片存在情节冗余、叙事张力不足的问题，但整体观感仍流畅自然。这源于主创团队对历史写实风格的精准把控，通过细腻考究的史料呈现，让历史人物的形象与性格高度还原史实。从赋诗、酒会到战争等场景，皆展现出真实可信的历史氛围。台词的文雅韵律、角色的举止神态、美术的典雅设计，无不彰显历史正剧的庄重感，同时又巧妙融入动画特有的灵动气质。创作者在扎实调研的基础上适度发挥想象，在历史还原与艺术表达间找到平衡点，恰与盛唐诗人所展现的俊逸风骨相呼应。影片虽未追求华丽的视觉效果，却以淡雅肃穆的水墨风格构建出独特的审美体系，使故事深层的悲怆与壮美得以自然呈现。对于边塞战争的描绘，灰暗色调与凝重氛围精准对应安史之乱后动荡时局的残酷现实。水墨视觉化手法虽非首创，但以流畅的韵律感将诗画意境交融，展现出天人合一的东方美学。在刻画高适内心世界时，黑白与彩色交织的卷轴画既外化其灵魂的苍凉，又映射其不屈意志的耀眼光芒。而李白的场景则以最绚烂的视觉呈现其率性旷达的性格特征，吟诵《将进酒》时的飞升镜头充满诗意，将文字转化为奇幻瑰丽的视觉奇观。这种超然物外的潇洒背后，始终暗含着难以言说的沧桑感，正如古代士大夫的傲骨在现实压迫下终会留下伤痕。

在当下中国电影市场中，具备突破性创作意图的作品凤毛麟角，而《长安三万里》却在多个维度展现出革新的魄力。影片以历史写实为创作基调，推动国漫叙事走向更广阔的时空纵深。视觉特效追求的并非炫目效果，而是以细腻笔触描绘历史氛围与深沉情感。主创团队敢于以人物情感脉络为核心展开叙事，甚至主动弱化娱乐元素的占比，这种对艺术表达的坚持在中国动画与商业电影领域尤为稀缺。值得关注的是，该片以168分钟的恢宏篇幅构建史诗级动画，虽然在叙事节奏与人物塑造上仍存在可商榷之处，但其开创性的格局已然成为当代中国动画的里程碑之作。期待追光动画持续探索"新文化"品牌内涵，以更成熟的艺术表达推动国产动画走向新高度。