《要久久爱》收视率走低，杨紫被批演技同质化，只能在古偶打转？ -

2023年影视行业的高光时刻无疑属于暑期档，电影市场迎来多部优秀作品的集中上映，包括《八角笼中》《封神第一部》及《孤注一掷》等影片均获得观众高度赞誉。

近年来古装偶像剧持续领跑电视剧市场，《长风渡》《莲花楼》《长相思》等作品接连推出，不仅收获超高收视率，更在口碑层面取得显著成就，实现热度与评价双赢。

随着寒假档期如期而至，公众的目光聚焦于影视行业在这一时段的布局。令人惋惜的是，接连经历了国庆档与元旦档的市场低迷后，观众对电影市场的期待已逐渐转向春节档。

当前电视剧市场已陆续推出寒假档剧集，其中古装奇幻题材中，《仙剑》系列IP再现两部新作。然而，《仙剑四》因主演番位争议、配角表现欠佳等问题引发了广泛关注的讨论；《仙剑六祈今朝》虽由95后当红演员许凯与虞书欣联袂主演，却未能实现预期热度，其市场表现同样面临挑战。

当下，人们不由自主地将目光聚焦于杨紫与范丞丞联袂主演的剧集《要久久爱》。

这部剧描绘了一群历经生活沧桑的成年人，在回望过往的岁月时，逐渐意识到那些曾被珍视的友情与爱情，早已在时光长河中悄然散落。他们踏上寻找的旅程，试图重拾那些无法被替代的青春印记，在重逢与回忆中重新定义彼此间的情感羁绊。

《要久久爱》作为一档探讨青春成长主题的综艺，该题材本身具备广泛的受众基础。近年来，如《最好的我们》《二十不惑》《曾少年》等同类作品均获得较高热度与口碑，这使得观众对《要久久爱》的表现充满期待。

更值得一提的是，《要久久爱》的主演阵容实力非凡。其中，女主演杨紫作为当下影视圈备受关注的90后女演员代表，凭借《香蜜沉沉烬如霜》和《亲爱的热爱的》两部现象级作品实现了个人咖位的飞跃。2023年，她通过热播古装剧《长相思》进一步巩固了在古偶赛道的市场影响力，展现了持续的演艺生命力。

范丞丞作为备受瞩目的新生代演员代表，凭借在热门剧集《曾少年》中展现出的细腻真挚的演技，成功赢得了观众对其实力的认可。其在剧中的人物塑造层次分明，情感表达含蓄内敛，充分体现了扎实的表演功底。值得关注的是，他近期主演的《要久久爱》与《曾少年》同属青春成长题材，这种贴近个人擅长领域的创作选择，既保证了角色诠释的连贯性，也为其演技提升提供了更广阔的空间。

《要久久爱》在播出前曾备受期待，但开播后却出现高开低走的现象。与《长相思》作为纯网剧不同，该剧采取网台联播模式，首日播出时在江苏卫视的收视率仅为0.22%，排名位列第十，表现未达预期。

《要久久爱》播出多日以来，其收视率始终未能实现明显提升，反而呈现持续下滑态势。数据显示，该节目首播当日收视比例约为0.22%，而当前收视率已降至0.21%左右，形成明显的下降趋势。通过收视曲线图可清晰观察到，节目收视表现持续低迷，观众关注度逐步减弱。

尽管杨紫在暑假期间通过网播古装偶像剧成功获得了观众青睐，但寒假档期推出的现实题材剧集却未达到预期收视效果。这种反差引发了一些观众的质疑，认为她或许更适合古偶角色，而在现代剧领域可能存在适应性问题。

网民的质疑并非毫无道理，但矛头应指向整个影视行业的发展模式。古装言情剧往往更易引发观众情感共鸣，成为现象级作品。杨幂、赵丽颖、刘亦菲与刘诗诗等85后女演员均通过古装剧实现个人突破，其中刘亦菲在淡出电视剧领域十余年后，凭借《梦华录》成功复出，印证了古偶题材对明星影响力的塑造作用。

近年来现偶剧爆款频出的势头逐渐减弱，多数具备市场热度的作品往往依赖于原著IP的热度积淀。以近期播出的赵露思与陈哲远主演的《偷偷藏不住》为例，该剧凭借强大的原著基础获得关注；而正在筹拍的《难哄》则在前期就因原著IP话题度引发热议，显示出当下现偶创作对优质IP资源的高度依赖。

相较于外界对杨紫古偶与现偶适配性的讨论，网友提出的另一项质疑更值得关注。部分网友指出，杨紫近年作品存在表演流于表面、角色塑造缺乏新意等问题，认为其可能因长期出演偶像剧而陷入固定叙事模式。

杨紫在《要久久爱》中饰演的高中时期角色黄瀛子，展现了一个性格外向、略带天真感的女生形象。她在演绎这一阶段的黄瀛子时，表演风格略显夸张，容易让观众感受到强烈的情感冲击，同时，许多观众都指出她的表演中蕴含着与以往角色相似的特质，形成鲜明的个人印记。

在《欢乐颂》中，杨紫饰演的邱莹莹展现出了与她本人高度契合的性格特质。而在《香蜜沉沉烬如霜》里，她通过饰演锦觅注入了个人独有的气质，在《女心理师》中饰演贺顿时也同样如此。观众在这些角色中似乎捕捉到了她真人秀中的真实一面。

当观众发现演员在不同角色中通过妆造变换呈现的情感表达和面部特征高度趋同时，容易产生表演同质化的观感。加之杨紫近年来持续活跃于偶像剧领域，其角色形象与表演风格逐渐形成固定认知框架，这种长期的类型化演绎模式可能会削弱观众对作品的新鲜感知，进而引发审美疲劳的讨论。

杨紫凭借出色的演技屡获观众好评，但深入观察其被推崇的片段不难发现，多数涉及强烈情绪表达的场景。观众往往在这些戏剧性时刻被演员的情感爆发所震撼，从而用"演技炸裂"这样的词汇表达赞赏。

高阶表演更讲究精简，当演员通过夸张的肢体语言展现情绪张力时，反而不如用细腻微表情传递深层心理活动来得精妙。频繁使用'炸裂式'表演手法不仅难以持续打动观众，更可能因过度戏剧化引发审美疲劳，这恰恰凸显了细微情感表达对演员专业素养的更高要求。

或许杨紫应当突破现有框架，尝试更具挑战性的角色类型。她最初涉足偶像剧领域，旨在获取市场认可与商业价值。随着个人影响力的累积，如今更应将重心转向正剧领域，通过更具深度的表演拓展艺术层次，避免长期停留在情感戏层面导致创作灵气的枯竭。

杨紫所遭遇的角色形象趋于单一问题，导致其演技难以充分展现层次，这已成为当前众多当红女演员面临的共同挑战，甚至可能演变为95后女艺人未来发展的潜在困境。

近年来，从85后资深演员到90后新生代艺人，越来越多的女性演艺人员正在积极探索多元化发展路径。部分演员刚刚开启转型尝试，而另一些则已取得显著突破，正在新的领域发光发热。观众在关注她们事业进展的同时，更以期待的眼光见证这些艺术探索的阶段性成果，并送上真诚的祝福支持。